Вінтаж блюдо - Тернополь
- Антиквариат и коллекции Тернополь
Вінтаж: блюдо - тарілка Wedgwood.
25х23 см Стан новий! Ніколи не було контакту з водою! Не сучасне ! Ціна за 1 шт. Ціна остаточна. Можна придбати 1 шт чи декілька . Можна для міксу для прикраси столу. Що таке Bone China? BONE CHINA (кістяна порцеляна) «CHINA» в перекладі з англійської мови ... BONE CHINA (кістяна порцеляна) «CHINA» в перекладі з англійської мови означає «фарфор», а не Китай, як думають багато хто. Назва цієї країни походить від єдиного в світі продукту, рецепт якого досі не розгадала жодна країна світу, і він є гордістю і надбанням китайців. «Bone» з англійської перекладається як «кістяний», що зовсім не означає, що фарфор виготовлений з кістки. Спочатку, назва кістяний було асоціативним, тобто характерні ознаки порцеляни (міцність, висока щільність, прозорість і молочний колір) порівнювали з аналогічними характеристиками кістки. Звідси і пішла назва «кістяний фарфор». Справжній китайський фарфор Вone china (твердий фарфор) складається з двох природних матеріалів: каолінової глини і фарфорового каменю. Каолінову глину добувають у багатьох країнах, а фарфоровий камінь є тільки в Китаї. Саме він дає можливість виготовити справжній твердий фарфор. При дотику до твердого фарфору дерев‘;яною паличкою, Ви почуєте тривалий дзвінкий металевий звук, з вібрацією, що говорить про високу щільності і міцності вироби. На просвіт він прозорий. Європейський фарфор Рorcelain (в перекладі з італійської мови «черепашка») був створений на початку XVIII століття в Саксонії, де були виявлені поклади каолінової глини. Порцеляновий камінь при виготовленні європейського фарфору, замінюється польовим шпатом або кварцом, тому цей вид належить до напівтвердих видам порцеляни. Він трохи товстіший , сіріший і пористий , відповідно, не такий міцний як твердий фарфор, тому доторкнувшись до європейського фарфору Рorcelain , ви почуєте приглушений нетривалий звук без вібрації. На просвіт він непрозорий. Чим сіріший або блакитніше колір глазурі, тим гірше якість Porcelain. У 1748 році англійцем Томасом Фраєм був виготовлений інший вид порцеляни - English Bone China (англійський кістяний фарфор), який відноситься до групи напівтвердих порцелян або напівпорцеляна. Порцеляновий камінь замінили польовим шпатом, кварцом. Англійці дуже хотіли мати свій кістяний фарфор, як і китайці, і щоб фарфор носив назву кістяний, стали додавати в фарфор золу кісток великої рогатої худоби, який зміг надати фарфору молочний колір і прозорість. Фарфор тонше, ніж porcelain. У зв‘;язку з тим, що в ньому немає фарфорового каменю, він менш міцний, ніж Fine Bone China. При дотику до англійського кістяному фарфору, Ви не відчуєте вібрацію, а тільки почуєте дзвінкий нетривалий звук. На просвіт він прозорий. Bone China - Не Китай, а кістяний . фарфор! Посуд із кістяної порцеляни, як правило, але не завжди, містить маркування «Bone china» (кістяний фарфор) або «Fine bone china» (вишуканий кістяний фарфор) Цей зразок посуду вироблявся протягом 36 років компанією Wedgwood China, що базується у Великій Британії. Останніми роками спостерігається сильна тенденція використання всіх моделей білого фарфору. У цьому жанрі посуд – найкращий зразок польоту. Він поєднує у собі просту, яскраву красу повністю білого візерунка з досить сильним малюнком рельєфного листя. Людям потрібні білі візерунки через їхню універсальність і здатність змішувати і поєднувати, але їм не потрібні м‘;які або прості. Посуд забезпечує ідеальний баланс білого кольору. Посуд Wedgwood, що спочатку виробляється компанією Coalport, є даниною мінімалістському чистому білому фарфору. Він все ж таки цікавіший за простий білий фарфор, оскільки має квіткову фактуру. Ця порцеляна з квітковою текстурою добре поєднуватиметься з іншою квітковою порцеляною, будь то візерунчастою або текстурованою. Запрошення квіткових текстур та візерунків у ваш будинок через гарний порцеляновий посуд – вірний спосіб додати клас, не перебільшуючи, щоб стати яскравим. Wedgwood Countryware - один з тих культових фарфорових сервізів Wedgwood, які, На жаль, було знято з виробництва приблизно в 2006 році. Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані, однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається. Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Дякую за перегляд та розуміння.
Вінтаж: блюдо овальне із колекціі Arco Weiss V&B
1. Фото 1-4 : Вживаний стан. Сколів та тріщин немає і це виключено . Потертості є , не на стільки ізнос , як лежали одне на одному. Вартість врахована в ціні . Ціна остаточна. 450 грн 7 шт в наявності Фото 5-6 : ціна 600 грн 1 шт в наявності Фото 7-8 : ціна 500 грн 1 шт 34х26 см по 1 шт в наявності
Вінтаж: тарілка -блюдо , паста Wedgwood Paul Castelloe .
Діаметр 35.5 см. Висота 6,5 см. Не були в користуванні і контакту з водою не було. В наявності 11 шт. Ціна за 1 шт. 1999 рік. Wedgwood , Англія , дизайн Paul Castelloe. Тяжкі і дуже оригінальні. Паста , Миска чи тарілка для макаронів . Витвір мистецтва Пол Кастелло для Веджвуд Олх доставки немає ! Укрпоштою відправки немає . Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані, однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається і жодного обміну немає . Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Дякую за перегляд та розуміння!.
Вінтаж: Ангел дует Hummel
Ангел Дует-Гуммель 261 Ця статуетка була вперше змодельована в 1968 році і перероблена Тео Мезенбахом в 1958 році, який змінив руку ангела у вигляді ззаду. Попередні ітерації цього мотиву були створені як підсвічник, снігова куля, купіль зі святою водою тощо, однак ця чарівна фігурка висотою трохи більше 14 см . Мила пара ангелів співає дуетом спеціально для вас, щоб принести музику та радість у ваш дім. Скульптор: Герхард Скробек Виліплений: 1968 рік Зроблено в Німеччині Ангел з скрипкою . 188/0 , 1982 рік, висота 14 см Вартість 4500 грн Небесний музикант - Hum 188/0 Що міг би грати скрипаль? Це, безперечно, має бути божественний звук. Райнхольд Унгер створив цю фігурку в 1948 році, і з тих пір фігурка такого розміру не змінювалася. Герхард Скробек і Марія Мюллер змоделювали зменшену версію цієї класичної моделі в 1982 році. Статуетки Hummel виготовляються вручну в Німеччині, як зазначено на етикетці, з 1935 року в Роденталі у Франконії. Фабрика Hummel створює свої фігурки за оригінальними ескізами німецької сестри-францисканки М. І. Гуммель. Народжена Берта Гуммель у баварському містечку Массінг, Марія Іннокентія Гуммель закінчила навчання в Академії мистецтв у Мюнхені з найвищими оцінками. Всесвітньо відомі її етюди дітей, яких вона бачила в повсякденних ситуаціях, у грі чи на природі. Лише фабрика Hummel має право використовувати ескізи сестри Hummel як шаблон і джерело натхнення для статуеток. Скульптор: Рейнгольд Унгер Виліплений: 1948 рік Зроблено в Німеччині Ви, мабуть, бачили статуетку Hummel на чиємусь каміні — милу дитину, яка читає книжку, грає музику або виконує свої щоденні завдання. Ці порцелянові статуетки втілюють просту красу сільської місцевості Баварії початку 20 століття. Завдяки своїм заспокійливим пастельним кольорам і чарівним персонажам, фігурки зібрали мільйони колекціонерів Hummel і донині. У той час як більшість Hummels коштують 50 доларів, деякі з них коштують кілька сотень доларів, а рідкісні Hummels можна продати за 5-значну суму на аукціоні. Якщо у вас є статуетка Hummel, але ви не впевнені, чого вона варта, залишайтеся. Це може бути прихована перлина. ІСТОРІЯ ФІГУРОК ХУММЕЛЯ За задумом сестри Марії Іннокентії Гуммель — плідної німецької художниці та францисканської черниці — перші статуетки виготовив Франц Гебель у 1935 році. За винятком кількох коротких перерв під час Другої світової війни та на початку 2000-х років, фігурки безперервно вироблялися, вдихаючи життя в сотні малюнків М. І. Гуммеля. М.І. Концепція Hummel's Life & Figurine Берта Гуммель, яка народилася в 1909 році в Массінг, Німеччина, була заохочена батьками розвивати свій художній талант. Говорячи про її творче проникнення, її мати, Вікторія Хаммел, сказала: «... букет гарних квітів, миле дитяче личко, прекрасний вечірній настрій, осінній ліс. Усе це могло принести їй задоволення, і вона стояла, дивилася й дивилася, здавалося, цілу вічність». Після закінчення з відзнакою Державної школи прикладного мистецтва в Мюнхені в 1931 році Берта приєдналася до сестер-францисканок Сіссена, де їй дали ім’я Марія Іннокентія. Саме в монастирі сестра Гуммел почала малювати милих дітей з рожевими щічками, які виконують щоденні завдання. Малюнки представляли її дитинство в Баварії — сцени невинності та щирості. На початку 1930-х років малюнки Гуммеля були опубліковані як листівки мюнхенським видавництвом Ars Sacra. Невдовзі вони привернули увагу Франца Гебеля — майстра з виготовлення порцеляни та власника W. Goebel Porzellanfabrik. Гебель вирішив відтворити малюнки Гуммеля як порцелянові статуетки. Після початкового опору М.І. Хаммель погодився, залишивши за собою право вибрати офіційну палітру кольорів і затвердити кожну окрему фігурку. Після смерті Гуммеля в 1946 році це право було передано Художній раді Сестер Зіссен, які продовжують пильно охороняти філософію та художній стиль Гуммеля донині. Франц Гебель і виробництво статуеток Goebel виготовив перші фігурки Hummel у 1935 році, і виробництво триває досі. Кожна з них проходить тривалий кропіткий процес із залученням багатьох скульпторів-ремісників, майстрів-лімпників та художників. Компанія Goebel ретельно контролює процес виробництва, щоб гарантувати, що статуетка Hummel, виготовлена в 2010 році, точно така ж, як і в 1950 році. Ось короткий огляд процесу: Спочатку для нової статуетки був обраний твір Марії Іннокентії Гуммель. Вона була настільки плідною у своїх малюнках, що нові статуетки продовжували виготовляти ще довго після її смерті. Потім майстер-скульптор створив глиняну статуетку з малюнка, витрачаючи тижні на вдосконалення форм, ліній і рис, намагаючись якомога ближче до роботи Гуммеля. Після затвердження скульптури був виготовлений майстер-макет. Від майстра виготовляли копії, ліплячи з рідкої кераміки численні фігурні деталі. Складні фігурки складаються з до 40 окремих частин, які окремо формуються та з’єднуються пізніше. Після того, як фігурки зібрані, їх тричі обпалюють у печі, глазурують і ще раз обпалюють. Глазуровані заготовки тонко розфарбовані з використанням палітри з понад 200 кольорів, усі вручну підібрані Марією Інносентією Гуммель ще у 1930-х роках. Процес перетворення малюнка в готову порцелянову статуетку міг зайняти місяці, і кожен крок отримував схвалення сестер Зіссен. З огляду на всю роботу, яка йде на створення цих фігурок, не дивно, що вони так високо цінуються. Друга світова війна та її наслідки Коли нацистський режим прийшов до влади, усі релігійні школи, включно з сестрами Сісенськими, були закриті. М.І. Хаммел особисто зазнала нападок за її мистецтво. Статуетки Хуммеля були заборонені в Німеччині, і Гебель був змушений припинити виробництво.
Ваза муранське скло вінтаж
Вінтажна ваза з муранського скла прикрасить будь яке приміщення та додасть аристократизму інтер"єру. В ідеальному стані.
Вінтаж: колекція панно тарілки
1981 рік . 12 шт серія 12 місяців. Вартість за серію . Діаметр 23 см .
Вінтаж: колекція настінних тарілок .
Діаметр 20,5 см . Вартість за 6 шт «Щигли на побаченні» Тому що його моделі з пір’ям постійно рухаються, тому їх можна зняти лише за допомогою великого терпіння та досвідченої руки Там, де хвойний ліс особливо густий і темний, щиглики зустрічаються в шлюбному наметі для зустрічі, їх темно-червоні обличчя з гострими дзьобами сяють здалеку між сосновими шишками. Тож дивно, що вони не завжди залишаються абсолютно байдужими під час зустрічей, як це добре видно тут.Зухвалі капустяні монахи спостерігають за пернатими коханцями. Але закохані пари щиглів викликають великий інтерес не лише у тих, хто любить дивитися: глядач картини також не може натішитися їхніми маленькими пустощами. Деталі Keln вислизають від ока художника, якими б маленькими вони не були. Тонкими мазками та тонкими кольорами він зобразив як шість птахів, так і деталі їхнього характерного середовища проживання, наприклад, довгу темно-зелену хвою сосни чи величезні коричневі шишки, між якими черепахи почуваються захищеними. Це створює у глядача враження, що він стоїть прямо перед зображеною сценою і може спокійно спостерігати за парами птахів з близької відстані, ніби в бінокль. Веселий погляд на пташиний світ Відомий долинний художник Воллґанг Кайзер з невиразним гумором і високою майстерністю відобразив світську подію між різними видами птахів. Мотивом є «Щигли на зустрічі» і продовжується серія «Веселі історії з пташиного світу» Seltmann Weiden як п'яте видання. Як і попередні випуски серії, випуск завершується після 59 днів спалювання. Знято зблизька та дуже детально Таким чином, ця робота дозволяє нам відчути, що Вольфганг Кайзер виходить за межі суто зоологічної ілюстрації до художньої обробки свого досвіду перегляду, у якому він поєднує непідкупний погляд спостерігача природи з глибокою внутрішньою симпатією до їхніх пернатих об’єктів живопису. все це на побаченні» до пташиного портрета з люб’язною лагідністю, яким митець хоче нагадати нам, як і в попередніх виданнях, скільки цікавих історій приготувала для нас природа, якщо ми спостерігаємо за птахами навколо нас пильними почуттями. У центрі зображення танцюючі пари щиглів, за якими з цікавістю спостерігають дві пильні килини. Різнобарвна пара Ельни зайнята дзьобанням, а друга пара щиглів ніжно чухає дзьобом шию іншого. Досвідчений долинний художник, з великою емпатією до створінь пташиного світу, уважно спостерігав за цими інтимними жестами, а потім зобразив їх надзвичайно реалістично.Але перед тим, як намалювати маленьку сценку на полотні олійними фарбами, він утримував характерні пози. Дякую за перегляд.
Вінтаж: настінні колекційні тарілки
Вартість за серію 6 шт . Діаметр 20x18,5 см Колекція 6 шт . Johan Laurentz Jensen - датський художник ( 1800-1856) , який спеціалізовувавс на квітковому живописі. У молодому віці з чотирнадцяти років він вступив до Королівської Академії, де він навчався за Крістофера Вільгельма Екерсберга. Його талант привернув увагу наслідного принца Крістіана Фредеріка, пізніше короля Крістіана VIII, який нагородив його стипендією. Згодом Дженсен відвідав Гамбург, Амстердам та Париж, перш ніж стати учнем Олександра Броньєра, директора відомої фабрики порцеляни Sèvres, і з ким він удосконалив техніку листа. Його картини натюрморти з квітами уособлюють екстраординарну елегантність та найдрібніші деталі кольорів. Квіти Дженсена, як правило, виконані у вигляді букета, що стоїть у вазі, як правило, на таці. Темне нейтральне тло дозволили продемонструвати барвисті кольори. Троянди часто були головною темою, іноді додавалася інша квітка, наприклад лілія або кілька кольорів різних сортів. Олх доставки немає . Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані, однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається. Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Дякую за перегляд та розуміння.
Вінтаж: колекційні настінні тарілки .
Діаметр 21 см . Вартість за одну тарілку. Три тарілочки із однієі серіі.. Порцеляна Bing & Grondahl для королів Bing & Grondahl, друга найстаріша порцелянова фабрика Данії. була заснована в 1853 році керамістом Фредеріком Вільгельмом Грондалем і братами Майєром і Якобом Бінгом. Грондаль так і зробив, коли фабрика вступила в третій рік існування, але його ім’я збереглося на знак визнання його великої важливості для компанії. Компанія Bing & Grøndahl керується сім’єю Bing протягом п’яти поколінь. Серія Familieliv створена за відомою технологією виробництва порцеляни заводу. Сиру глиняну плиту спочатку обпалюють при температурі 850° (попередній відпал). Кожну плиту потім глазурують і обпалюють вдруге у великій тунельній печі 1 при 1450. Плити полірують, піддають суворому контролю якості та декорують. Це останнє завдання виконують лише найдосвідченіші співробітники Bing & Grøndahl. Ви повинні точно знати, як будуть реагувати отці під час остаточного випалу, який завжди має бути близько 800", оскільки будь-яка зміна температури під час цього остаточного випалу може змінити кольори та, отже, художнє враження пластини. Після випалу, пластини знову перевіряються на колір і якість і нарешті можуть бути випущені в продаж. Завдяки високим вимогам до якості, які Bing & Grøn dahl поставила перед собою, заводу вдалося стати постачальником для датського, шведського та англійського і сьогодні є постачальником Королівського двору. Багато з найвідоміших музеїв світу, наприклад Метрополітен-музей у Нью-Йорку, мають у своїх колекціях роботи Bing & Grøndahl. Bing & Grøn ahl також має честь створювати найстаріша серійна колекційна табличка у світі: juleplatten -Bag den frosne ude, опублікована в 1895 році, була першою з різдвяних пластин Bing & Rondahl, публікація якої тривала протягом кількох днів безперервно, незважаючи на війни та економічні кризи. Серія сімейного життя продовжується - давня традиція високої якості та виняткової майстерності - традиція, яка здобула міжнародну повагу та славу Bing & Grøn протягом більше десятка років. Біографія Курта Арда КОРОЛІВСЬКИЙ ПОСТАЧАЛЬНИК ХМЕЛЮ B&G Курт Ард народився в 1925 році в Копенгагені, і його художній талант став очевидним для всіх вже на його п'ятий день народження, коли батьки подарували йому перші кольорові олівці. Ард був повністю самоучкою до шістнадцяти років, у Данії на той час не було шкіл для рисувальників, і навіть під час Другої світової війни він робив кроки, щоб стати учнем старшого та більш досвідченого художника. Він мав намір стати художником і малювати все навколо мене якомога точніше й реалістичніше.Коли йому було сімнадцять, він продав свою першу ілюстрацію в данській газеті всього за десять крон. Він отримав своє велике замовлення — вісім малюнків до знаменитого танцю - під час окупації Другої світової війни: будівля з редакцією журналу стала гіршою разом з оригінальними малюнками Арда. Протягом багатьох років Курт А стрімко зростав, і на знак його успіху його ілюстрації публікувалися у відомих журналах, таких як американський Saturday ing Post і німецький журнал Hör Zu. У Данії Курт Ард відомий багатьом своєю ілюстрацією до обкладинки Familie Journalen. Ард також виконував роботи на замовлення для International Associat Retired Persons, яка в 1963 році присудила йому почесну нагороду. Курт Ард каже у коментарі щодо своєї співпраці з Bing & Grøndahl у серії Familieliv -Співпрацювати з найбільшими у світі є вимогливим і надихаючим. шановні порцелянові заводи. E Grøndahl, який має таке ж ставлення, як і я: Ніколи не йдіть на компроміс щодо якості, враховуючи, скільки часу потрібно для досягнення повного результату. 1986 Bing & Grondahl Надруковано в Данії
Вінтаж: тарелки фарфоровые коллекционные .
Приймати іжу з таких тарілок категорично заборонено! Це авторські тарілки. Репродукцію оригінальних картин перенесено на фарфор! Діаметр 20,5 см. Ціна за 1 шт. Авторські репродукції на порцеляні. Лімітований випуск. У комплекті підставки із тарілкою не йдуть. Міжнародна асоціація дикої природи, колекція вишуканих порцелянових тарілок Franklin Mint Limited Edition від Howard Robinson River Watch Говарда Робінзона описували як художнього майстра чарівних тварин, як диких, так і приборканих, що наповнюють особистість, таку, яка викликає посмішку у людини. «Після багатьох років наполегливої роботи та навчання я, здається, зараз живу мрією. З дитинства я завжди був захоплений природою, і це стало головною рисою мого мистецтва, і тому я ніколи не відчуваю натхнення, оскільки робота та хобі просто стали одним і тим самим. " -Говард Робінсон
Вінтаж: заварник соусник молочник
1. Заварник кістяна порцеляна Вартість заварника 1500 грн . Західна Німеччина . Heinrich - Villeroy . 3 Д виконання 3.,Молочник 250 мл 350 грн 2.,Соусник 400 мл 700 грн
Вінтаж: Різдвяні тарілки порцеляна кобальт .
Діаметр 19,7 см. Ціна за 1 тарілку. Від 1975 Стан нових, незважаючи на вік. Оригінал підвіси на стіну (отвори у фарфорі). Це не сучасні ! Мануфактурні тарілки. Розпис кобальт. Тарілки занесені до міжнародного всесвітнього каталогу брадекс Диаметр 19,7 см . Цена за 1 тарелку . Состояние новых , невзирая на возраст . Оригинал подвесы на стену ( отверстия в фарфоре. Это не новодел! Мануфактурные тарелки . Роспись кобальт. Тарелки занесены в международный всемирный каталог брадекс .
Вінтаж: статуетки Ангелочки порцеляна Goebel .
42-081 номер Goebel В У Греції Платон зі слів Сократа, стверджує, що в кожноі людині живе «даймон» (грец. «Daimonion» - «божественне»), таємничий голос, який вказує вірний шлях, один з «охороняють геніїв», які перебувають між смертним і безсмертним, людським і божественним, чуттєвим і розумним, який любить істину і схиляє людину до добра, краси і щастя. Ангели як «посланці Божі» часто згадуються в Писанні, і віра в їхнє існування глибоко вкоренилася у християнській традиції, де це слово позначає особисті, духовні істоти, досконаліші, ніж людина, що провіщають людям волю Божу і виконують на землі Його веління. Ангели - істоти, створені Богом перш творіння видимого світу. Вони духовні і безтілесні або, може бути, мають якесь ефірне тіло; якщо вони приймають видимий образ - це тільки випадкова форма, а не постійне буття. Для ангелів не існує наших просторових умов, але вони не всюдисущі. Вони досконаліші, ніж навіть первозданний чоловік, але досконало обмежені: не дивлячись на швидкість і глибину розуміння, що не всеведущи; незважаючи на чистоту і святість, можуть піддаватися спокусам. Вони створені вільними, а тому можуть вільно встояти в добрі, як світлі ангели, або впасти, як злі духи. Вони мають бути перед обличчям Господа, виконують Його волю; невпинно вихваляють Його і насолоджуються блаженством. У Старому Завіті міститься багато згадок про істот, призначення яких - передавати волю Бога роду людському. Ангел - це і благовісник (три ангела, що прийшли до Авраама), і захисник праведників (руйнування Содому і Гоморри), він карає грішників (вигнання з Раю Адама і Єви) або постає таємничою персоніфікацією самого Бога (Яків, що бореться з ангелом). Ангелів сила-силенна; в цьому незліченній воїнство небесне є різні гідності і ступеня досконалості. У V столітті їх різні чини були класифіковані в трактаті, який в епоху Середньовіччя приписувався Діонісія Ареопагіта. Його трактат «Про небесну ієрархію» ( «De Hierarchia Celesti») ділить ангелів на три ієрархії, з підрозділом кожної з них на три лики. Вища Ієрархія: Серафими, Херувими, Престоли. Середня Ієрархія: Панування, Сили, Влади. Нижча ієрархія: Почала, Архангели, Ангели. Перша ієрархія оточує Бога у вічному поклонінні, друга править зірками і елементами, третя - Почала - захищає земні царства, а Ангели і Архангели є божественними посланцями. Чотири архангела, про яких згадується в Писанні - це Михаїл, Гавриїл, Рафаїл і Уріїл. Згідно давньоєврейської традиції, вони підтримують трон Бога. Архангели, наділені величною красою і божественними силами, підтримують піднесені відносини з тлінним людиною. Ангели - символи передвісників священного, які супроводжують нас і допомагають, коли це необхідно. Згідно з усіма традиціями, кожна людина має ангела-хранителя, який стежить за тим, щоб людина просувався вперед по шляху свого духовного реалізації. Всі релігії стверджують, що Бог ніколи не покидає людство і наділяє кожної людини ангелом-хранителем, щоб ми чули Його голос - як таємничий шепіт, так і владні і які спонукають накази, які прагнуть пробудити нашу свідомість. Ці дивовижні авторські ангелочки з порцеляни стануть саме нашими Ангелами Охорогюнцями. Вартість ща 1 шт . висота приблизно 10-11 см .
Вінтаж: колекційні новорічні різдвяні тарілки .
Вартість вказана за 1 тарілку. Фото 2 є поштучно в наявності. Діаметр 22 см . Чотири тарілочки продаються разом , повна колекція 4 шт , Продажа колекціі 4 шт виключно разом ! Додатково поштучно є фото 2 . Фото 8 д 24 см і продається окремо і має підвіс на стіну , тобто отвори в фарфорі. Bone China або Fine China - це не Китай, а кістяний фарфор. Будь ласка не робіть перекладу в Google і не приписуйте цих слів до назви краіни . Дякую за перегляд та розуміння. W. S. GEORGE Східний Ліверпуль, Огайо The W.S. Джордж Кераміка, ім’я, добре відоме у фарфоровому світі протягом багатьох десятиліть, продовжує традицію, впроваджену багато років тому дідом засновника Вільямом С. Джорджем. Вільям С. Джордж народився 1865 року на фермі в долині Огайо, районі, відомому своєю тонкою каоліновою глиною. У дитинстві він захоплювався гончарством і навчився ремеслу з нуля у китайських виробників у Східному Ліверпулі. У 1902 р. Його мрія здійснилася - він зайнявся бізнесом для себе, і народилася кераміка W. S. George. У наступні роки компанія процвітала, і її назва незабаром стала гарантією надзвичайно тонкої кераміки. На додаток до пильно охоронюваних сімейних рецептів та найсучасніших технічних розробок, перш за все стандарт якості дав назву W.S. Зробив Джорджа відомим. Нова філія з онуком В.С. Джордж як співзасновник продовжує традиції і гарантує колекціонеру нові твори мистецтва з фарфору ". WS George за останні кілька років розробив чудовий асортимент колекцій тарілок, які охоплюють широкий спектр художніх стилів та сюжетів з о таху с. Тож численні колекції з мотивами з природи та тваринного світу були видані під традиційним символом, зокрема серія «Оперені красуні», «Останні з їхніх видів: тварини, що знаходяться під загрозою зникнення, і кити:« Загрозливі гіганти морів ». Колекція« Вікторіанські кішки »була адаптована з Орі оригінальні твори мистецтва відомого живописця котів XIX століття Генрієти Роннер. ї" Дитя природи "я поєдную і досліджую дві мої улюблені теми: дітей та дику природу. Діти інтуїтивно знають, що ми ростемо, щоб забути, що ми пов'язані незліченною кількістю невидимих мереж у павутині природи. нитки. Вони - наші вчителі у цих найважливіших справах. Діти незабаром підростають, як ми всі знаємо, і в певному сенсі вони з’являються, коли вони стають дорослими, живучи молоддю лише в нашій пам’яті. залишається з нами, але якщо ми не будемо обережні, цей скарб також може зникнути назавжди. Тож у моєму мистецтві для серії «Дитя природи» я намагаюся створити тривалий запис минущої, гострої насолоди у ніжній взаємодії між дітьми та дикі істоти. Мімі Джобе, артистка, мабуть, катається на ковзанах під золотим світлом зимового сонця. Вони не звертають уваги на холодний вітер, яким можуть бути лише діти, загублені в невинній забаві свого зимового виду спорту. ми бачимо радісних дітей, які граються в незайманій пустелі, де є лише скромний паркан, будинок і сарай, що нагадує нам про посягання цивілізації. Світло туманного сонця пронизує сцену, яку пропонують синьо -білі, і витончені сірі та фіолетові снігові дахи, засніжена земля та гладкий плоский ставок. Цей ефект освітлення створює хроматичну єдність, а потужна композиція підсилює відчуття образної згуртованості. Око глядача рухається справа наліво і знову назад у нескінченну подорож уздовж зламаного еліпса, створеного дітьми. Повторюючи цю овальну конфігурацію, берегова лінія ставу додає структурної міцності зображення. Нарешті, на тлі цих круглих форм розгортаються величні вертикалі дерев, будинків, гори на задньому плані та самі діти. Мімі зображує кожну дитину з точністю і продовжує гостре відчуття їхнього руху по льоду - плавний, упевнений у собі рух старших дітей, включаючи дівчинку, яка штовхає молодшого брата на ковзанах; і орієнтовні, зупиняючі кроки маленької дівчинки праворуч, очевидно, що тільки вчиться кататися на ковзанах. Навіть огорожа, яка стежить спиною до глядача, переконливо реалістична. Ця пильна спостережливість і точність виконання надають сцені приголомшливу реалістичну якість, характеристику, яку ми очікували від творчості цього блискучого художника. І глибше послання "Здається, що вчора", ностальгічний погляд на давню зиму, передається з однаковим блиском. Хоча діти, очевидно, носять одяг яскравих кольорів, первинні червоні, блакитні та жовті кольори помітні- бліде світло заходу сонця відбілює більшу частину їх інтенсивності, а отже, більшість поверхневих відмінностей між ними. Сонце однаково освітлює всіх дітей. І замерзлий ставок, ще один дар природи, дає їм місце, де вони всі можуть зібратися разом, підтримувані тим самим льодом, який об’єднує їх у грі та в їхній людяності. Художниця Мімі Джобе - її мистецтво виражає пригоду її життя. І ось у "Здається, що вчора" художник Мімі Джобе творить, як вона має у всіх пластинах у цій художньо чудовій та емоційно зворушливій серії, витвір мистецтва, який виражає деякі основних елементів нашого спільного досвіду як дітей природи - милосердя та невинність дітей, а також зв’язок із природою, який усі вони поділяють. Художниця, нагороджена Мімі Джобе, однаково вдома в студії, де вона створює свої унікальні картини природи та дикої природи, яких шукають, або у водах Флориди, заражених акулами, де вона була комерційним мисливцем за цими ненажерливими істотами. чоловік; або у запилених глибинах шахти золота в Неваді, якою вони колись керували разом з чоловіком; або в залі засідань авіакомпанії в Мексиці, де вона допомагала своєму чоловікові керувати; або на будівельному майданчику в Іллінойсі, де вона була партнером із чоловіком у компанії, що займається будівництвом будинку. Широта досвіду, отриманого в житті пригод, різноманітності та сміливості - у поєднанні з чуйністю уважного спостерігача за природою та дітьми - надає мистецтву Мімі Джобе особливу життєву силу, його унікальні якості. Самоучка як художниця (передчасна смерть батька скоротила її офіційну освіту), Мімі Джобе стала найкращою артисткою моди. Але, займаючись різною авантюрною кар’єрою в моді, рибальстві, пошуках золота та управлінні на високому рівні, вона також знайшла час продовжувати малювати та вчитися, вдосконалюючи свій стиль та здобуваючи більше навичок та знань як художник. Згодом вона мала успішні виставки у Флориді в престижних галереях, продавала свої картини видатним колекціонерам і знаменитостям - серед них сенатор Пол Лаксальт з Невади, Віллі Нельсон і Патті Пейдж. Живучи знову в Неваді, вона звертається до вражаючого пейзажу високої Сьєрри з тематикою свого мистецтва Стівена Б. Харві, включаючи її першу колекційну колекцію художників -колекціонерів з обмеженим тиражем «Дитя природи».
Вінтаж: колекція настінних декоративних тарілок.
В наявності Серія 6 шт Є і поштучно додатково фото 1, Ціна за 1шт ( це означає одна тарілка ). Тарілки Німеччина. "Квіти на вікні" - Посланці кохання - повна серія настінних декоративних тарілок. Rosenthal. Видатна багатогранна компанія, яка протягом 133 років є одним із світових лідерів з виробництва чудових продуманих предметів сервірування, аксесуарів та подарункових товарів, виконаних із застосуванням новітніх сучасних дизайнерських знахідок, та поширених у 97 країнах світу. Порцеляновий посуд Rosenthal відрізняється особливою витонченістю, легкістю, міцністю. Порцеляна Rosenthal може тривалий час зберігати тепло. Піддайтеся чарівності продукції Rosenthal, подаруйте собі абсолютну насолоду та прикрасьте свій будинок. Відкрийте традиції Rosenthal з її багатогранною історією та насолоджуйтеся продукцією компанії, чия сучасна інноваційна колекція спрямована у майбутнє. Натюрморти зачаровують, привертають увагу, створюють візуальну насолоду. Як правило, натюрморти легко сприймаються і здатні довго утримувати на собі увагу. Художникам чудово вдається передати свій настрій та сприйняття через візуальну композицію натюрморту. Натюрморти з вазами та квітами та у цих витончених роботах відчувається особлива краса. Вони здаються легкими та крихкими, а також ніжними та чистими. Чудово передають настрій. Лімітована серія, діаметр 22 см. Відмінний (новий) стан. Автор E.W.K. Коланда. Це гарне оригінальне мистецтво німецького походження. Коллінд народилася в 1927 році і вирушила до Італії, Франції та Швейцарії, де малювала свої картини. В наявності Серія 6 шт Є і поштучно додатково фото 1, Ціна за 1шт.
Вінтаж:,Статуетки ангелів порцеляна Goebel
"Ангел з лютнею" з порцеляни Goebel. Вартість вказана за 1 ангела з лютнею . Висота: 24,5 см Колір: шампань і синій Номер 41 097 Вартість ангел з книжкою 3300 грн Подарунок близькій людині з любовʼю у вигляді статуетки ангела - це свого роду оберіг. Фігури ангелів є найпопулярнішими для подарунків від похресника до любимоі . Вони виконують більше символічну роль, ніж просто декорація і підносять, зазвичай, близьким людям, які нам не байдужі. перше значення фігурки - ангел-охоронець. Невеликий шматочок порцеляни, з якого найчастіше роблять статуетки, подарований людині, є символом прихильності. Порцелянові статуетки ангелів несуть в собі сильну високу позитивну енергетику, тому вважаються надійними оберегами. Якщо вам подарували статуетку ангела, і ви роздумуєте над тим, де її краще поставити, знайте, що її місце на північно-заході, в зоні подорожей і поїздок. Згідно з ученням фен-шуй використання статуетки ангела в цій зоні дарує хазяїнові будинку натхнення і сили. Ангели завжди вважалися символом сили невидимого світу, світла , просвітління. Ці людиноподібні крилаті створення, ототожнюються з божественною волею. Їх призначення полягає у служінні Богові, боротьбі з його ворогами, посередництва між Богом і людиною. Образ ангела дуже часто використовується в мистецтві. Так 17 вересня 2005 року в різних частинах світу були встановлені скульптури семи ангелів-охоронців , а саме в Канаді, Австралії, Малі, Перу, Вануату, на Гаваях, і Свердловської області в природному парку «Оленячі Струмки». За задумом шведської художниці та скульптора Олени Эдвалл, ангели сформують єдиний енергетичний простір земної кулі, вони будуть стояти на сторожі миру та спокою. Приводом ідеї створення проекту «Єдина надія» стали терористичні акти по всьому світу. Всього планується встановити 49 ангелів по всьому світу. Скульптури ангелів виготовляють діти-інваліди в одній зі шкіл у Швеції. Статуетки ангелів є сильним талісманом Вони наділяють свого володаря особливою інтуїцією і прозорливим розумом. Кожному варто придбати скляний або порцелянову фігурку ангела і кожен день звертатися до нього з проханнями про допомогу і підтримку у всіх починаннях. Здавна вважалося, що під час вінчання Бог посилає нареченому і нареченій одного загального ангела-охоронця , який оберігає їх все життя. Подарувавши молодятам таку статуетку можна не сумніватися, що під заступництвом ангела у них буде менше приводів сваритися по дрібницях, ревнувати без причини і вередувати. Наприклад танцюючий ангел символізує вираз подяки Богу за матеріальний добробут і добре ставлення. Вашій оселі цей ангел принесе достаток, багатство і процвітання, а також Боже благословення і мир у родині. Є популярним в садах заміських будинків статуї ангелів або невеликі фіігурки , вони символізують спокій душі і духовну гармонію , тому так люблять встановлювати їх на своїх ділянках. Статуетка ангела повинна бути в кожному домі, це красиво і абсолютно необхідно. Розуміння того, що тебе захищають і охороняють вищі сили, які символічно представлені статуеткою ангела, дає людині сили і впевненість у найскладніших ситуаціях.
Вінтаж: статуетка фігурка порцелянова Goebel
Матова порцеляна, розписана вручну, із зображенням дівчини-брюнетки в блакитній піжамі лежить на килимі поруч із сіро-білим котом. Мартіне вразив... Знизу штамп Гебеля. Художник: Марсель Марльє Виробник: Goebel Країна походження: Німеччина Про цю маленьку дівчинку було важко дізнатися. Мартін — головна героїня серії книжок для дітей, спочатку написаних французькою мовою Марселем Марльє та Гілбертом Делае та відредагованих Кастерманом. Перша, Martine la ferme (Мартіна на фермі), була опублікована в 1954 році, за нею вийшло багато інших книг, які були перекладені багатьма різними мовами. Було продано близько 100 мільйонів екземплярів серії книг, і вона вважається однією з найбільш продаваних книг. Коли помер письменник Гілберт Делае, Жан-Луї Марльє, син Марселя Марльє, продовжив писати оповідання. Серія була перервана в 2011 році, коли ілюстратор Марсель Марліє помер. Остання книга — 60-та, Martine et le prince mystérieux, опублікована в 2010 році. Переглядаючи книги,можна виявити , що Мартін нагадує сцену з Martine embellit son jardin Тож ви можете пошукати цю книгу , і я думаю, що фото обкладинки це вона. Я не знайшла подібних фігурок, Вона стане чудовою колекцією. . Запакую з ніжністю та любовʼю. Пересилка нова пошта. Оплата при отриманні посилки. Дякую за перегляд! Благодарю за просмотр !
Вінтаж: Колекція фарфорових панно - тарілок.
Діаметр 24 см Вартість за 1 шт . Колекція 4 шт продається виключно разом . Поштучно в наявності фото 1, 3. 1982 рік .
Вінтаж: заврник чайник Villeroy&Boch
Villeroy&Boch АВсе старий випуск. Західна Німеччина . Все не користоване . Без жодних пошкоджень чи подряпин . Жодних святкових , кольорових , подарункових упаковок немає в наявності . 2. Vega Heinrich V&B кістяна порцеляна 1200 грн 4. Arco weiss кістяна порцеляна 1200 грн 6. Paloma Picasso 1500 грн 9. Delta кістяна порцеляна 1200 грн 10. Jamaika 1500 грн 11. Cheyenne кістяна порцеляна 1200 грн
Вінтаж: колекційні настінні декоративні тарілки .
6 тарілок - серія колекції в наявності. Додатково поштучно є тарілка фото перше ,, третє, "Приховані красоти природи". Мануфактури Lilien, Австрія. Позолота. Діаметр 19.5см. Сертифікат Обмежений тираж. Усі номерні. Ціна 1 шт. Художник знаходить свої мотиви в природі, що показує справжній зв'язок із гірською батьківщиною. У неймовірній досконалості вдалося намалювати квіти, рослини, жуки, птахи та інші мікроорганізми. З філігранних одиночних квітів з'являються букети та вусики, миші та жуки бігають і повзають під гілками та листям, метелики, бджоли та джмелі сидять на квітах. Об'єкти мають абсолютне довічне життя та показують свою унікальну колосальну здатність, яка миттєво накладає враження. Порцеляна Lilien має більше 100 років і залишається одним з найвідоміших брендів Австрії. Фарфор відомий своєю міцністю, довговічністю та різноманітністю форм та стилів. ВИСОКА ЯКІСТЬ ГЛАЗУРНОГО ПОКРИТТЯ ДОСЯГНУЄТЬСЯ ОБПАЛОМ ПРИ ТЕМПЕРАТУРІ 1200°C. Найдрібніші частинки фарфору міцно спікаються під час випалу, фарфор стає ударостійким, у ньому немає навіть крихітних пір, які могли б вбирати жири та запахи. 1.Ніжний та крихітний. 2.Польовий зайчик на літньому лузі 3. Прогулянка сім'ї їжачків (Igelfamilie auf Herbstspaziergang) 4..Ранковий настрій біля ставка. 5.Соні під час перекушування. 6. Маленька сова на узліссі.
Вінтаж: настінні тарілки колекційні декоративні.
Тарілки колекційні настінні д-р 20см. Повна серія в наявності та продається виключно разом. Є деякі додатково поштучно – фото 1,2,3,. Стан новий. Ціна за1шт ( одну тарілочку) Всі сертифіковані фірмою "Bradex" та мають свій особистий номер. Отвори для підвісу. Kaiser (Німеччина) - вишуканий порцеляна - особливе явище у світі прекрасного. Кожен предмет, виготовлений вручну, дихає своєю індивідуальністю і ніби призначений для людей, які вміють насолоджуватися життям. Ручна робота у традиції фірми Kaiser. Жодна машина не зрівняється з досвідченими руками майстра, які виконують більшу частину операцій. Фарфоровий посуд фірми Kaiser - це синонім вишукано накритого столу, це більш ніж 130-річний досвід і майстерність у виробництві дивовижної порцеляни на будь-який вимогливий смак. У 1872 році Август Альбот, який починав як художник за порцеляною, заснував свою мануфактуру, і вже протягом більш ніж ста тридцяти років фірма Kaiser виробляє «біле золото» - скарб, що хвилює душу кожного. Ця серія колекційних тарілок зустрічається рідко. Картини художника Manfred Herzog Gerber, запрошеного для цього замовлення фірмою Кайзер. Сільський під'їзд з дерев'яними воротами, луна кроків. маленькі сходи, дивовижні пейзажі, дерева з кращими гілочками, іній взимку і найкраще листя влітку за допомогою пензля зображено на картинах. На вигляд Художник теплий, чуттєвий і насторожений, його яскраві очі постійно спостерігають, і безперервний візуальний аналіз був ключем до точності яка показує кожну його картин. Невеликий ставок і деякі дерева обрамляють цей шлях, який часто проходить повз романтичні старі млини, старий ручковий замок або веде до маленької церкви на відстані. Прекрасно прикрасять інтер'єр для дому чи кабінету чи поповнення колекції. Пересилка нова пошта . Наложений платіж ( оплата при отриманні)
Вінтаж: тарілки порцелянові настінні колекційні.
Серія тарілок 6 шт з обмеженим тиражем та сертифікатом. Серія продається разом. Поштучно можна купити фото 1,2. Діаметр.19 см . Позолота. „Bradex" -дорогі та красиві предмети інтер'єру, фарфор - твори мистецтва. Всі товари - колекційні, з сертифікатами, відмінно для подарунка справжнім колекціонерам, і тим хто цінує мистецтво. У колекції є різні предмети мистецтва - і посуд, і годинник, і статуетки. Серія "Фердінанд Георг Вальдмюллер, ідилістичні сценки". Фердинанд Георг Вальдмюллер — один із найвідоміших австрійських художників першої половини ХІХ ст. Відомий як своїми пейзажами, так і роботами в портретному та жанровому живописі (15 січня 1793, Відень - 23 серпня 1865, Хінтербрюль поблизу Медлінга). Найбільш відомий як художник епохи бідермеєра, який писав ідилічні сценки у Відні домартовського періоду. Відмінний колекційний матеріал, соковиті, яскраві фарби, чудова картина, гідний подарунок. Ціна за 1шт.
Вінтаж:,колекція вази порцелянові Кайзер.
Вартість вказана за 3 одиниці. Поштучно вартість в описі і розмір теж вказаний в описі . Стан не користованих і без будь яких дефектів. Це вінтажні речі 70 х років. Ціни іншоі не пропонувати. Це все оригінал вази. Ваза - старовинний елемент декору людського житла. Цікаво, що він відомий ще з часів стародавніх цивілізацій, але тоді вази використовували зовсім не для прикраси інтер'єру і не для живих квітів, а переважно в побутових цілях. Незважаючи на те, що вази і амфори призначалися для зберігання різних сипучих продуктів, оливок, масла або вина, греки-естети надавали посуду з глини художнє оформлення, тому ті з часом стали служити і для прикраси приміщення. Вази і амфори - це вишуканий штрих в оформленні приміщень, який підкреслює стиль всього інтер'єру. Багато хто недооцінює значення таких виробів і вважають їх дрібничками. Однак за допомогою гарної вази або амфори можна зробити інтер'єр більш цікавим і красивим, додати йому родзинку. Настільна амфора може використовуватися як самостійний елемент декору, так і в якості основи для створення композиції із сухоцвітів або з живих квітів Серія Musette Kaiser. Художник K. Nossek. авторська розробка відомого німецького дизайнера K. Nosser спільно з мануфактурою KAISER Німеччина 70-ті роки минулого століття. Приголомшливе по красі і витонченості зображення букет із квітів , дуже ніжна і романтична робота, найтонша ручна промальовування дрібних деталей композиції, робить вази симпатично милими і дуже вишуканими . Орнамент букет з квітучими квітами 100% - ручна робота, позолота (натуральне 22-х каратне золото). Чудовий, прекрасно оформлений, дуже красивий набір , все зроблено в кращих традиціях KAISER. 1. Красива біла порцелянова амфора ваза, прикрашена квітами, золотими обідками і ручками у вигляді лебедів. Марка АК Кайзер Баварія. Габаритні розміри; висота 28,5 см, діаметр горловини 8,5 см, підставка нищ 8,5 х 8,5 см. 2500 гр 2. Ваза під квіти 20 см висота і горловина діаметр 12,см 900 гр 3. Цукерничка чи ваза з кришкою 750 мл Вартість за набір .2000 грн
Вінтаж : серія колекційних настінних тарілок.
Повна серія 4 шт і продажа разом . Вартість вказана за серію . Продам 4x Lilien Porzellan Austria Художник Rudolf Tobler . Діаметр близько 20 см. 1. Шелест у підліску 2. Нетерплячий гризун 3. Ласка на сторожі 4. Ягідний бенкет
Вінтаж: колекція тарілок Limoges фарфор .
Діаметр 21 см . Колекція 8 шт продажа виключно разом . Крихітний порт — це коштовність, оздоблена деревом і платиною, аквамаринова вода, що переливається опалесцентними відблисками, на крайньому півдні Провансу, де мирна долина Рони витісняє Лазурний берег, тихі бухти розсіяні в центрі, а старі села, як це, сонні в спека середземноморського сонця. У Провансі замки середньовіччя, масивні стіни та романські церкви стоять на вершинах пагорбів, а невеликі ферми розташувалися глибоко в долинах. Своєю назвою Прованс зобов'язаний тому, що цей регіон колись був римською провінцією. Навіть сьогодні сильно відчувається римський вплив; є безліч добре збережених амфітеатрів, віадуків і арок. А Авіньйон, головне місто, колись був місцем проживання пап. Навіть регіональна кухня натхненна Італією. Її називають провансальською кухнею. За останні кілька років його зробила популярним чудовий кулінар Джулія Чайлд. Прованс також має багату художню спадщину. Художник Поль Сезанн і письменник Еміль Золя були однокласниками в школі в Екс-ан-Провансі. Вінсент Ван Гог багато років жив у Провансі, і багато з його найвідоміших робіт зображують сцени з міста Арль. Серед великих постатей на терасах Провансу можна назвати астролога Нострада Муса, економіста і філософа Джона Стюарта Мілля і письменника Альбера Камю. І саме в околицях міста-привид Ле-Бо ми знаходимо долину опису пекла фенфера, яке, здається, надихнуло Данте на його знаменитий роман. Тому виглядає цілком природним, що Мішеля Жульєна приваблював Прованс, щоб намалювати один із його наймальовничіша французька сільська місцевість. Використовуючи техніку делікатну для ретельного фарбування деталей, пан Жюльєн привносить у свою картину делікатність і витонченість, які рідко зустрічаються в сучасному витворі мистецтва. Уміло поєднуючи тонкощі імпресіоністичного живопису з тонкими деталями реалістичного живопису, М. Жюльєн створює картину світлої краси. Сьогодні неділя, день відпочинку рибалок, а в маленькому порту, оточений пришвартованими човнами, панує спокій. Море, приборкане низкою невеликих захисних бухт, несе далекі вітрила на своїй спокійній поверхні, запрошуючи небагатьох моряків насолодитися цим спекотним днем наприкінці літа. Хоча сам порт є центром сцени. ми вражені багатством деталей, які його оточують. Цікаво відзначити, що Мішель Жюльєн пише свої оригінальні композиції, починаючи з переднього плану і продовжуючи до інтер’єру всупереч техніці, яку використовує більшість художників. Можливо, це причина того, що передній і середній кадри його картин настільки неймовірно деталізовані, що обрамляють сцену та надають їй атмосфери та змісту. Отже, якщо ми спостерігаємо за композицією так, як її малює художник, ми спочатку бачимо вершину пагорба та її суху траву, що свідчить про жаркий і сухий клімат Середземномор’я. Праворуч є одна з тих червоних черепичних дахів, які так характерні для Провансу. Перенесений план містить кількість деталей, характерних для регіону Сцена порту в Провансі Діаметр: 8,5 дюймів (21,5 см)
Вінтаж: колекція настінних фарфорових панно.
Колекція 4 шт настінних панно . Вартість вказана за колекцію .
Вінтаж : цукерничка , тарілки кобальт Rosenthal
В новому стані старовинні вінтажні тарілки і цукерничка. Вартість за все вказана Діаметр тарілки 19,5 см Цукерничка на підставці. Ложечка особиста і до комплекту не входить. Тарілки 2 шт і цукерничка 1800 грн
Вінтаж: колекція настінних фарфорових панно.
1981 рік. Серія 4 шт . Діаметр 26 см . Ціна за серію. Переклад зроблений самостійно з брошури до панно з німецькоі мови . Вибачте за неточності. «Я знав, що Хелен буде першою — жінка, чия краса змінила хід історії. Олег Кассіні Олена народилася в Спарті, шанованій, войовничій землі. Вся Греція оспівувала її красу, і багато знатних хлопців шукали її руки. Її батько пообіцяв, що чоловік, за якого вона вибере шлюб, стане королем. Багато залицяльників Хелен погодилися, щоб зберегти мир після того, як її вибір був зроблений, створити союз ance і присягати на вірність Новим царем Олена обрала Менелая, і вони стали правителями Спарти. Тепер водночас живе у Трої, землі Ілійській, був гарний пастух на ім’я Паріс, син Пріама, царя Трої. Нещасний Паріс ! Зевс дав йому золоте яблуко і звелів подарувати його найкрасивішій з усіх богинь. Троє прагнули призу, і кожен намагався змінити своє судження. Гера запропонувала владу; Афіна запропонувала мудрість. Але Афродіта, богиня кохання, запропонувала кохання Олені. І Паріс, спокушений переможеними розповідями про красу Олени, віддав золоте яблуко Афродіті та відплив до Спарти, щоб отримати свою винагороду. ? Деякі кажуть, що Паріс викрав Олену, а інші кажуть, що Олена кохала Паріса, коли вперше його побачила: усі погоджуються, що вона повернулася до Трої з Парісом, де її вітали як його дружину люди Трої. Але Менелай і всі ті, хто шукав Єлену для себе, поклялися повернути її на батьківщину та до її царя. Зібравши армію і відпливши - за Трою вони почали конфлікт, який занурив античний світ. Частина ранньої грецької вази Шо та рамка з мотивом мушлі. у криваву троярську війну, яка закінчилася десять років тому вбивством Пара знищенням Сіту Таким чином, краса о -Олена створила колись горду державу і змінила давню історію. Марія Антуанетта ї «Легендарні жінки» Олега Кассіні ter-як імператриця-політичні веселі молоді зв'язки її країни принесли нове життя, зміцнивши їх, привівши їх до суду; їхній справжній інтелект багато з їхніх шістнадцяти дітей їдять у театрі та одружуються, наскільки це можливо, з королівськими родинами сусідів із щедрою барною країною. «Вона була як пінна цукерка, втілення епохи, яка закінчилася її смертю». Марія-Антуанетта - її життя Я не історик, а щодо біографії я просто дилетант. І я також усвідомлюю, що зображую історію Марії-Антуанетти з занадто великим романтизмом; але зрештою, її краса так спокушала і чарувала мене протягом тривалого часу, що я навряд чи можу судити критично. Історію її життя справді варто розповісти. Марія Антуанетта. був представником цілої епохи — спочатку як чудова прикраса легковажної епохи, а зрештою як символ глибоко зневажених надмірностей того віку. Вона народилася у Відні в 1755 році і була наймолодшою та найулюбленішою донькою імператора Франца I та Марії Терезії, правлячого подружжя над усією «Священною Римською імперією». Для своєї молодшої дитини, прекрасної Марії-Антуанетти, XV. у 1774 році вона поставила перед собою не меншу мету дофіна короля Луї, ніж корону Франції та розбагачення Марії Антуанетти. Шляхом одруження королеви. Її коронація, Марія-Антуанетта, з французьким дофіном, сотий». Французький онук і спадкоємець престолу народу закрив королівський p Король Людовик XV., швидко прийняв до серця, тому що вона так думала - суперництво між австрійськими Габсбургами а французи - відкритою розпустою та фінансовим екс-королівським альянсом старого короля. Покровителька мистецтва у французькій «Мадам Рояль» до двору — гарненька, зіпсована та вражаюче неписьменна (вона ледве могла говорити чи читати по-французьки, хоча це була єдина мова, а в 1786 році друге Т, що позначало «цивілізовану» особу в «Це були говорили добрі цього часу.) Деякий час все йшло добре. все ще популярний серед фрам З безмежною енергією та ентузіазмом дні, здебільшого проведені у Версаї, уперта Марія-Антуанетта своїм театральним виступом занурила у вир легковажних гала-балів, організованих задоволення… 1981 рік. Серія 4 шт . Діаметр 26 см .
Статуетка Вінтаж Дама з фруктами
Елегантна вінтажна статуетка "Дама з фруктами" Ручний розпис з кобальтом та позолотою Розміри на фото. Фігурка ціла. Дод. фото за запитом. Пересилаю по передоплаті або ОЛХ доставка за попередньою домовленістю
Вінтаж: колекція панно тарілки фарфорві авторські .
Діаметр 22,5 см. Ціна за серію 6 шт. Підставки в комплекті не йдуть і не мають відношення до тарілок. Відправка нова пошта наложений платіж ( оплата при отриманні) «Створення дизайнів цієї колекції принесло мені особливе задоволення. Я сподіваюся, що вам сподобаються ці фарфорові тарілки так само ". ХУДОЖНИК. Від своїх перших успіхів на виставці в 1948 році до презентації заповітної золотої медалі для мистецтва та культури європейського культурного простору Вільгельм Бюлер досяг великих заслуг і репутація одного з найкращих портретистів у світі птахів. Сова , Удод, Зимородок, Золота іволга, Фазан Вальдкаут та Яструб -горобчик. На задній панелі кожної тарілки є підпис художника - особливість якості, яка робить цю колекцію ще більш привабливою. представлений у численних приватних колекціях, художніх галерей, виставлених на всіх п’яти континентах, і в творах Це такі великі майстри, як Альбрехт Майстер природного мистецтва Дюрер . Порівнювали Джона Джеймса Одюбона та Марію Сібіллу Меріан. Захоплюються, перш за все, їх унікальним природним кольором та деталями. Більше двох років ретельних досліджень було здійснено щодо реалізації одиниці деталізації та ідеально природних відтворених форм та кольорів. Художника сьогодні майже немає. який, як і Вільгельм Бюлер, розуміє птахів та речі, які їх оточують у цих чудових порцелянових тарілках. Художник проводив багато годин на свіжому повітрі з біноклем і малюнком, щоб так точно і реалістично показати кожній птиці її звички та улюблене місце проживання. В результаті кожен птах представлений абсолютно точно і реалістично за формою, кольором та деталями. Подаруйте портрет. .. Під патронатом Німецької асоціації охорони птахів, твір Вільгельма Бюлера у вишуканому фарфорі. Птахи - особливість нашої Батьківщини " - серія з шести колекційних табличок, на яких особливо цінуються шість найкрасивіших диких птахів .
сувенір підвіска чайник заварник колекція вінтаж
Стан ідеальний, маленька підвіска прикраса в ідеальному стані, фарфор чи то глина, кераміка . Пересилаю , є олхдоставка. Дивіться всі мої оголошення
Вінтаж: настінні панно колекційні Альбрехт Дюрер
Колекція 6 шт . Розміри: діаметр панно 20 см; діаметр фарфорової серцевини 11,5 см. Вага 0,34 кг. Поповніть свою колекцію художніх творів рідкісним, напрочуд гарним експонатом! За мотивами акварелі «Заєць» (1502 р.) та інших знакових творів видатного німецького художника Альбрехта Дюрера. Настінне панно серії "Шедеври Дюрера" у вигляді порцелянової тарілки в олов'яному обрамленні. Свідченням визнання цієї колекційної серії є факт занесення її до єдиного міжнародного, біржового каталогу колекційних тарілок-панно Bradex. Честі потрапити у Bradex удостоюються тільки найкращі з найкращих. Каталог надав «Шедеврам Дюрера» обліковий номер . Крім серійного номера кожен екземпляр має свій унікальний номер. Фарфорова серцевина, виробництва королівської фарфорової мануфактури «BAVARIA», виготовлялася за унікальною технологією, що гарантує найвищу якість кінцевого продукту. Лише етапи випалення виробу зайняли 59 днів. На фарфорі один із найвідоміших творів Альбрехта Дюрера «Заєць», який прийнято називати «Заєць Дюрера». Серед шедеврів світового мистецтва "Заєць" Альбрехта Дюрера примітна своєю скромністю: невеликий розмір, стримані кольори, нехитра композиція, незначний сюжет. І все ж таки саме "Заєць" досі б'є рекорди популярності не лише серед робіт Дюрера, а й серед творів європейського мистецтва взагалі. Чим ось уже п'ять століть полонить ця акварель? Насамперед, познайомимося з "портретованим". Це звичайнісінький заєць (Lepus europaeus), російською його називають русаком, німецькою - Feldhase (польовий заєць). Зайці-русаки й нині удосталь живуть у Німеччині, а вже 500 років тому зустріти зайця було звичайнісінькою справою. За переказами Дюрер, який любив гуляти на околицях Нюрнберга, знайшов хворого зайчика, приніс додому, виходив і зобразив на аркуші паперу. Можна з упевненістю додати, що акварель створена влітку, про що свідчить бура шубка "моделі" - взимку хутро русака набагато світліше. Як свідчення того, що Дюрер працював з живою натурою, наводять виразну деталь: в оці зайця відображається віконна обкладинка, зображена з урахуванням вигину поверхні зіниці. Згідно з іншою версією Дюрер працював по пам'яті, а ефектний прийом відображення віконної палітурки у зіниці запозичив з фламандського живопису. Однак, чи був заєць живим звірком, мисливським трофеєм чи опудалом, він по праву набув безсмертя у світі мистецтва. Малюнок виконаний майстерно. «Неперевершеними залишаться очей, нюх, що принюхується, ліве вухо, що висить праве і стоїть сторчком, різноманітність волосяного покриву, який на вухах зовсім інший, ніж на вологій шиї і спині, не кажучи вже про схожі на нитки волоски вусів. Недосяжним залишився той найвищий ступінь виразності, коли твір закликає не тільки до ока глядача, але й так само до почуття дотику, так що з'являється бажання доторкнутися і провести по шерсті взад і вперед», - так описує акварель німецький мистецтвознавець Куно Міттельштед. Дивлячись на нього, ми ніби відчуваємо м'якість оксамитового хутра, тепло маленького тіла, відчуваємо, як б'ється пульс... Ми бачимо буквально кожну волосинку на шкірці зайця, але в роботі Дюрера немає і сліду втомливої життєподібності - це справді саме життя! не весь секрет чарівності Зайця Дюрера, але хоча б деяка його частина розкривається в трьох словах: акварель, гуаш, білила.Дюрер - один з перших європейських художників, що працювали в цій складній техніці, його називають родоначальником сучасної акварелі. багатство кольору заячої шубки, тут можна нарахувати з десяток відтінків… Поверх текучої акварелі щільною матовою гуашшю опрацьовано тисячі волосків, серед яких буквально немає двох однакових: вони поступово змінюються за товщиною та довжиною залежно від того, як лежить хутро на тілі тварини. Вчені встановили, що за допомогою найдосконаліших комп'ютерних програм не можна змоделювати шкіру зайця краще, ніж це зробив Дюрер. І нарешті, завдяки покладеним з ювелірною тонкістю білилам, тіло звірка здається об'ємним, хутро – легким та блискучим. Вдивляючись у природу із захопленням художника та незворушністю вченого, Дюрер, здається, досягає неможливого: об'єктивність і точність "наукового посібника" він поєднує з емоційністю, граничну деталізацію - з цілісністю образу. Заєць насторожений, трохи, і в той же час довірливий. За всієї своєї скромності та малої величини, він сповнений своєрідної гідності. Якщо розшифрувати послання, яке вклав художник у цей малюнок, він звучало б приблизно так: "Ось я, заєць, непримітна тваринка Божа, але я частина цього величезного, складного, прекрасного світу, і в мені є крапля його гармонії та мудрості. Подивись на мене з приязнью, людина, помилуйся мною, будь до мене добрий!". У 2002 році Заєць урочисто відзначив 500-річчя, і оскільки оригінал малюнка знаходиться у віденському музеї Альбертіна, повернувся до Нюрнберга вельми незвичайним шляхом. Залишається сказати кілька слів про оригінал малюнка, який як найбільший скарб зберігається у Відні. Глядачам малюнок показують, на жаль, нечасто, і останнім часом не вивозять навіть на найпрестижніші виставки. Стан наклеєного на картон паперу та фарб такий, що "Заєць" повинен дотримуватись строгий температурний режим і не спричиняти впливу навіть слабкого освітлення. Обрамлення з олова (п'ютера). Лиття, ручна робота. Справжність та склад матеріалу підтверджені двома клеймами. Обрамлення декороване рельєфами з тонким, ретельним опрацюванням дрібних деталей. Представлено шість відомих творів Дюрера. Вгорі «Автопортрет» (1500), далі за годинниковою стрілкою «Христос серед книжників» (1506), «Портрет матері художника» (1514), «Руки апостола» (1508), «Портрет Дюрера- старшого — батька художника» (1490), «Руки 12-річного Христа» (1506). Простір між ними заповнений складним орнаментом зі знаменитим підписом-монограмою художника АD.
Вінтаж: кришталеві креманки келихи фужер.Villeroy &Boch
Вартість за комплект 40000 грн . Продажа виключно комплектом . В старій оригінальній упаковці. 1978 рік . Серія Arabella. Знизу оригінальне клеймо ( не наклейка) . 9 видів по 6 шт . Деякі з них є в описі. 1.Віскі д 7,7 см , висота 9 см - 6 шт 2.Коняк д 4,5 см , висота 11 см 6 шт 3. Віскі, сода, пиво д 6,2 см , висота 13,5 см 6 шт 4.Креманка діаметр 10 см, висота 13 см 6 шт 5. Шампанське д п4,5 см , висота 19,5 см 6 шт 6. Вино біле діаметр 5,5 см , висота 12,5 см . Вміст 90 мл . 6 шт 7. Лікер вис 9 см , д 6,5 см 6 шт 8. Горілка вис 8 см , д 3,5 см 6 шт 9. Вино червоне вис 15 см , д 6,5 см 6 шт
Вінтаж: Goebel Різдвяні ангели з дзвіночком
Goebel Різдвяний ангел з дзвіночком номер 41033. Порцелянова статуетка GOEBEL АНГЕЛ з ДЗВІНОЧКОМ Стан , як новий . Підписано: Goebel 41 033 Weihnacht Висота 30 см . Вартість за 1 шт . Вручну росписані. Лімітований випуск. Німецький ілюстратор і римо-католицька черниця, чиї дитячі малюнки стали моделями для фігурок Goebel Hummel. Варіанти імені: Сестра Марія Іннокентія. Народився в Массінг, Нижня Баварія, Німеччина, Закінчивши мистецтвознавство (1931); вступила до монастиря, де малювала малюнки дітей, які продавалися широкому загалу, спочатку як вітальні листівки, потім як статуетки, виготовлені порцеляновою фабрикою W. Goebel, продаж яких забезпечив значну фінансову підтримку її монастиря; Відображені у порцеляні зображення дитячої невинності Хаммеля продовжують дуже любити у всьому світі, а багато статуеток стали рідкісними та дорогими предметами колекціонування. Мільйони колекціонерів у всьому світі дорожать чарівними статуетками Хаммеля, У деяких випадках статуї на аукціоні коштують тисячі доларів. Художником, відповідальним за оригінальні зображення, була сором'язлива, стримана південна німкеня на ім'я Берта Гуммель. Вона народилася в 1909 році в багатодітній родині в маленькому баварському селі Массінг, розташованому в 20 милях на північ від Обераммергау, місця, відомого своїми захоплюючими краєвидами, яке охороняють Альпи та огинають річку Ротт. Хаммель ріс у безпечній атмосфері підтримки. Її батько Адольф Гуммель був процвітаючим бізнесменом, який керував сімейним магазином галантереї, але в молоді роки він мріяв стати художником. Третя з шести дітей, Гуммел проявляла інтерес до малювання в ранньому віці. Її мати Вікторія Гуммель згадувала, що ще в дитинстві Берта використовувала величезну кількість макулатури з сімейного магазину для своїх малюнків, а також витрачала багато часу на розробку та пошиття костюмів для своїх ляльок, які потім представляла на шоу, щоб розважити своїх двох сестер. Берта емоційно страждала в юності, принаймні частково через відсутність її батька під час Першої світової війни. Однак вона почала заспокоюватися до 12 років, коли її зарахували до школи в Сімбаху, де заохочували її художні таланти. На четвертому курсі навчання в Сімбаху її родині стало очевидно, що в інтересах Берти завжди домінуватиме її потреба творити мистецтво. Її мати згадувала, що вона «приносила свою роботу додому, коли приїжджала на вихідні чи на свята. Вона писала натюрморти, сцени з природи і, звичайно, продовжувала свої маленькі замальовки на листівках. Мій чоловік почав помічати витонченість її стилю, впевненість у собі, яка дала йому зрозуміти, що Берта справді хоче реалізувати його амбіції, ставши сімейним художником».
Вінтаж : Тарілки колекційні настінні «День Матері»
Діаметр 24 см. Ціна за1шт. Серія 5 шт. Наживо дуже гарні. Є в наявності поштучно фото 2,3,4,5! До Дня Матері чудове вітання , і на будь яке свято чарівний сюрприз . Суламіф Вульфінг народилася в Німеччині в 1901 році, на зорі нового століття. Вона дуже рано почала малювати – у 4 роки. Її батько був теософом – і це багато чого мені пояснює. Теософія - "мудрість про Бога", релігійно-філософська система, головною метою якої є (в ідеалі) примирення всіх релігій, утвердження єдиного універсального принципу та загальної системи етики, заснованої на вічних істинах, на єдиних світових законах, за якими розвивається життя. Це віра у єдність духовних сил людства. Вона малює неймовірно прекрасні образи, сумно-проникливі лики з бездонними очима, гідні найкращих майстрів епохи Відродження. У її неяскравих, навіть трохи сумних роботах є внутрішнє світло, і здається, що він ось-ось вирветься назовні, заграє всіма фарбами веселки. Але цього не відбувається - Суламіт малює не саме диво, а ту прекрасну мить перед ним..." Мабуть, з дитинства Суламіф дихала повітрям віри в безсмертя душі та високу осмисленість нашого буття. Усе це відбилося у її малюнках. Герої цих малюнків, здавалося б, - жінки, діти, ангели, квіти, казкові персонажі. Але якщо придивитися уважно, то в цих прекрасних образах ми бачимо лише символи образів інших: героями малюнків Суламіф стають світло (і зовнішній, видимий оку вогонь, свічення, що розганяє морок, і внутрішній духовний світло, яким пронизано буття), душа, любов, материнство , ніжність, тривога за коханих, за душу, таїнство, смуток, а іноді й скорботу. Сильна у Суламіф та тема охоронців, які оберігають нас на земному шляху, посилають знаки на роздоріжжі, допомагають нашому згадуванню себе, самоосмисленню та пошуку свого місця у цьому світі. Особливо – тема Охоронців дитинства. Дуже більша частина робіт художниці була знищена під час Другої світової війни. Можливо, тому вона жила так довго, майже все 20 століття, і малювала все життя, до самої смерті в 1989 році, їй було відпущено багато років життя, щоб вона встигла заповнити те прекрасне, що було знищено війною. Світу були потрібні її малюнки, її досвід, її світло. "Вона малює неймовірно прекрасні образи, сумно-проникливі лики з бездонними очима, гідні кращих майстрів епохи Відродження. У її неяскравих, навіть трохи сумних роботах є внутрішнє світло, і здається, що він ось-ось вирветься назовні, заграє всіма фарбами веселки. Але цього не відбувається - Суламіт малює не саме диво, а ту прекрасну мить перед ним..." (з інтернет-відгуків) До кого звернено її роботи? Насамперед – до дітей. Душа яких відкрита та сприйнятлива. Суламіф була ілюстратором дитячих книг - казок Андерсена, братів Грімм... І в цих дитячих малюнках до казок також завжди прослизають ті особливі, глибоко духовні теми, які властиві її творчості. "На частку Суламіт Вульфінг випало чимало випробувань - жахи двох воєн, загибель коханого чоловіка. Пережила вона і найстрашніший для митця момент - коли під час Другої світової війни варварською була зруйнована її студія, при цьому загинула більшість її малюнків. Але всі ці негаразди не торкнулися її малюнків - вони існують поза часом, у своєму особливому просторі, і не залишає відчуття того, що їх малювала юна дівчина". Та в цих малюнках – юність душі, відтінена мудрістю життєвого досвіду. Юність душі ця жінка зберегла до глибокої старості. Чи не інфантильність, яку нерідко сприймають як тотожне поняття словами "юність, дитинство", коли вони застосовуються до характеристики дорослої, зрілої людини. А - свіжість сприйняття та гнучкість осмислення, відкритість світу та дива, жива пульсація серця та свідомості, здатність дивуватися, незакоснелість та нерозчарованість. "Її картини, як сновидіння - химерні, невагомі і практично невловимі. Сткані з фарб лабіринти чиїхось думок... У кожному з них можна побачити щось знайоме, інакше розгадати орнаментальність образів і, потрапивши в дивовижний світ, несподівано зрозуміти, що де -то ти його вже бачив ... Може бути у своєму сні? (з інтернет-відгуків)
Вінтаж: колекція тарілок Знамениті ворота Німеччини
Діаметр 20 см. Тарілки настінні колекційні декоративні. Серія 6 шт. Стан нових. Сертифікати Ціна вказана на 1 шт. ( одну тарілку). Вартість за колекцію 6 шт 2400 грн . Колекція 6 шт виключно разом продається. Поштучно є додатково фото 1,2,3,4 . Johann Seltmann Vohenstrauss з репродукції картин знаменитого художника Bernd Gagel. 1.Бранденбурзька брама є однією з найзнаменитіших пам'яток Берліна і всієї Німеччини в цілому. Ворота безпосередньо пов'язані з історією країни: довгий час були символом розколу Німеччини. Ця архітектурна пам'ятка була створена за наказом Фрідріха Вільгельма в 1788-1791 архітектором К. Г. Лангхансом, який був представником берлінського класицизму. Висота воріт сягає 26 метрів, які ширина становить 11 метрів. Бранденбурзькі ворота виконані в давньогрецькому стилі і є класичним портиком з доричними колонами. Зверху воріт зображено четвірку коней, якою керує богиня Вікторія. Колесницю створив і втілив у життя німецький скульптор Йоганн Готфрід Шадов. Так, знаменита пам'ятка Німеччини стала символом поєднання країни. 2.Holsten ворота (Гольштейн Тор, пізніше Holstentor) є місто воротами відклавши на західному кордоні старого центру ганзейського міста Любека . Побудований в 1464 році, будівництво Цегляної Готики є однією з реліквій середньовічних міських укріплень Любека і одного з двох міських воріт, що залишилися, а інший - фортечних воріт («Бургтор»). Відомий своїми двома круглими вежами та арочним входом, він вважається сьогодні символом міста. Разом зі старим центром міста (Альтштадт) Любека він є об'єктом Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО з 1987 року.Ворота Холстен складаються з південної вежі, північної вежі та центральної будівлі. Він має чотири поверхи, крім першого поверху центрального блоку, де розташований прохід воріт. Сторона, звернена на захід (подалі від міста), називається «польовою стороною», а сторона, звернена до міста, – «міська сторона». Дві вежі та центральний блок виглядають як одна конструкція, якщо дивитися з боку міста. На польовому боці три одиниці може бути чітко диференційовані. Тут дві вежі утворюють півкола, які у найширшій точці простягаються на 3,5 метри від центрального блоку. Башти мають конічні дахи; центральний блок має фронтон. 3.Берн Гагель "Ворота Кройцтор" (Auf dem Weg zur Kirche), 3 із серії "Знамениті ворота Німеччини" (Beruhmte deutsche Stadttore). Порцеляна мануфактури "Vohenstrauss". Передбачені кріплення для підвіски.
Вінтаж: колекція настінних панно «Пори року».
Пори року - колекція фарфорових настінних панно . В новому стані . Розмір 20.5 х20.5 см. Вартість вказана за 4 шт . Ще в Стародавній Греції тарілки ділилися на столові і декоративні, в Китаї вже в 7 столітті навчилися виробляти порцеляновий посуд, але в Європі секрет найтоншого китайського фарфору був розгаданий тільки в середні століття. Але як же виникла традиція вішати декоративні тарілки на стіну? Її походження пов'язують з іншою традицією - нагороджувати підданих вишуканої фарфоровим посудом за особливі заслуги перед державою. Швидше за все, вплинула і виникла в кінці 19 ст. мода на колекціонування. І ось, в 60-х рр. минулого століття, фабрика французького ювеліра Рене Лаліка випустила першу колекцію тарілок, призначених виключно для декору будинку. Сьогодні «тарілочний» декор не втрачає своєї актуальності і йде в ногу з часом. Наприклад, вам зовсім не обов'язково купувати спеціальні декоративні або колекційні тарілки - ви можете прямо зараз скласти композицію з уже наявних у вас блюдець. Крім того, настінні тарілки можуть органічно вписатися навіть в сучасний, а не тільки в класичний інтер'єр, як це було раніше. Складаючи колаж з тарiлок , ви можете скласти комбінацію з рiзних дiаметром та з малюнками різної тематики, але в одній колірній гамі. При цьому тарілки можуть бути як однотонними, так і з облямівкою, розписом.
Вінтаж: елементи сервізу із колекціі Wedgwood .
Не вживаний. Не було контакту з водою. Старий випуск . 1995 рік 1. Салатник 3 л д 24 , вис 11 см 1 шт - 750 грн 2. Тарілки глибокі 300 мл д 23,5 см 3 шт - 750 грн за 3 шт На фото є композиціі з іншими тарілками . Вони в ціну не входять .
Вінтаж : колекція настінних фарфорвих панно «Натюрморт»
Дуже гарна і рідка серія настінних фарфорових колекційних панно . Поштучно немає в наявності. Сертифікати, буклети. Вартість вказана за 6 шт . Розмір :21х21 см . Нам смутно без сонечка , смутно за яскравим світлом! І ми можемо це наблизити! Дивіться яскравий , світлий живопис голландського художника Петера Мотц ... Чудові тарілки серії "Квітучий сад біля будинку за вікном", знаменитої мануфактури Royal Goedewaagen (Роял Гоедевааген), Голландія. Автор-імпресіоніст, Peter Motz (Петер Мотц), Народився в 1934 році в Роттердамі (Голландія). Розробив власний унікальний стиль і техніку, художник-самоучка. У 1962 році залишив професію і присвятив життя виключно своєму покликанню - живопису. Відмінна прикраса в оформленні заміського будинку, прекрасний подарунок, дуже позитивні, заспокійливі картини. гідне поповнення колекції тарілок, всі тарілки пронумеровані вручну і занесені до всесвітнього каталогу Bradex, тираж обмежений всього 69-ма днями випалу. Мають надійне кріплення на стіну. Стан новий .. Квітучий сад біля будинку за вікном, Серед дерев, де стежка в'ється, По травичці, по пухнастій - босоніж.., Гармонія біжить і радісно сміється! Квітучий сад біля будинку за вікном, Квіти, плоди і спекотне літо, Хоч куди глянь - гармонія в усьому, Як добре, що розуміємо це! Створіть ж, люди - свій квітучий сад, І ніжним ароматом насолодитеся, Піймати мить захоплення і азарт, Прекрасніше немає і з цим погодитеся ... Картини художника містять світло, сонце, що благотворно впливає на сприйняття. У пейзажах простежується теплота, задушевність, простота виконання. На барвистих просторах практично завжди присутні водойми, будови, рослини і тварини. На такі роботи хочеться дивитися все більше і більше. Вільний час цих талановитих людей було пов'язано з творчістю. Це те, без чого вони не могли існувати. Твори художників пам'ятають і люблять, а їх автори залишили слід в історії розвитку живопису.
Вінтаж: колекція настінних картин панно фарфор.
Розміри кожного панно - 21 х 16 см. Рідкісний набоp з 8 вінтажних надзвичайно кpaсивих фaрфoрoвиx кapтин /дeкоративних тарілок / пaннo / плaкeтки ) всесвітньо відомого Митця -люмініcта Томаcа Кінкeйда (Тhomаs Кinkade, Всі картини Томаса Кінкейда написані в спеціальній техніці; вони - як би підсвічені зсередини, запрошуючи глядачів забути про свої проблеми, стреси і віддатися солодкій ностальгії за своїм безтурботним дитинством , коли весь навколишній світ був пофарбований зовсім іншими фарбами. У своїх роботах художник підкреслює тепло навколишнього світу. Затишні котеджі, річки, мости, світло вуличних ліхтарів, літній пейзаж, природа - на картинах зображено побут старовинної англійського села. Розміри кожного панно - 21 х 16 см. Всі картини у відмінному стані і мають оригінальні сертифікати. На задній поверхні - на рамах є отвори для підвісу на стіну. Колекція стане гідною прикрасою Вашого інтер‘;єру або прекрасним подарунком на ювілей, день народження та інші свята. Уявіть собі царство далеко від постійного потоку поганих новин, де котеджі, що світяться, затишно влаштувалися в густих заростях квітів або на скелястих оголеннях біля моря. Це земля, не схильна до цунамі і землетрусів; ізольовані від політичної риторики, що розділяє нації та сім'ї надвоє. Якщо для вас це звучить ідилічно, то художник Томас Кінкейд точно так вважав, коли в 1980-х роках почав малювати свої знамениті солодко-солодкі краєвиди. «[Мої картини] ваблять вас у цей світ, який є альтернативою вашим нічним новинним трансляціям, - сказав він New York Times у 2001 році. - Людям нагадують, що це не вся потворність у світі». Справді, залиті світлом райські сцени Кінкейда зображають перепочинок від суворих реалій та зачарували мільйони американців. Компанія Кінкейда заявила, що в кожному 20-му будинку в США є картина, гравюра або фігурки Кінкейда, на яких стоїть штамп із його роботою та ім'ям. Якщо числа вірні, вони роблять його - на жах незліченних мистецтвознавців, які висміювали його роботи як тві, вульгарність чи відвертий кітч – найзібранішим художником в Америці. «Були книги та компакт-диски з мільйонами продавців. Але досі не було творів мистецтва з мільйонними продажами», – сказав Кінкейд репортеру Morley Safer у програмі «60 хвилин» у 2001 році. І Кінкейд справді заробляв мільйони. Його бізнес, Thomas Kinkade Company (нині Thomas Kinkade Studios), колись перебував у державній власності та заробив стан, продаючи репродукції через телешоу, такі як QVC, та ліцензуючи зображення таким корпораціям, як Disney, Hallmark та меблі La-Z-Boy . В інтерв'ю він наголосив: «Ми знайшли спосіб донести до мільйонів людей мистецтво, яке вони можуть зрозуміти». Але, незважаючи на наполегливу вимогу Кінкейда про доступність, його практика (і реакція на неї, що розділяє кімнати) також втілила глибоко розколюють аспекти нашої сучасної культури, а саме те тернисте місце, де стикаються популізм та елітизм. «Я думаю, що неможливо не бачити в ньому людину, яка багато зробила для розпалювання культурних воєн і заробила багато грошей, пояснюючи людям, що вони були зовні, що люди дивилися на них зверхньо, що світ мистецтва був сміятися з них», - сказав Алексіс Бойлан, редактор Томаса Кінкейда: Художник у торговому центрі, книги 2011 року, в якій зібрані наукові есе про творчість Кінкейда та його вплив. Але щоб зрозуміти підхід Кінкейда, ми маємо спочатку повернутися до його витоків. Кінкейд, відомий своїм друзям та шанувальникам як Том, виріс у 1960-х роках у невеликому містечку Плейсервілль на півночі Каліфорнії. Після того, як його батько пішов із сім'ї, Кінкейд і його брати та сестри виховувалися у відносній бідності своєю матір'ю-одинаком. «Його мати з усіх сил намагалася виростити трьох дітей, але він, як і раніше, завжди мріяв про будинок, в якому було увімкнено світло і всі каміни. - для теплого та домашнього відчуття», - сказала Деніз Сандерс, яка пропрацювала разом з Кінкейдом 15 років, поки Про свою смерть у 2012 році розповів Artsy. (Вона досі працює у Thomas Kinkade Studios.) "Природні притулки Томаса Кінкейда." Поштучно немає . Ціна вказана за колекцію 8 шт. Розміри: 21х16 см.
Вінтаж: фарфорові колекційні настінні картинки плакетки .
Будь ласка, не пропонуйте кошти на картку або різні онлайн-платежі через Viber або WhatsApp. Номери телефонів автоматично блокуються. Олх доставки немає . Наложеним платежем без передоплати (оплата при отриманні). Дякую за перегляд і розуміння. Серія 8 шт. Вартість за серію вказана. Ексклюзив серія . продається разом! 18х23 см Томас Кінкейд об'єднує світи. Надихаюче мистецтво художника світла Томаса Кінкейда об’єднує людей у місцях спокою та тишини . Унікальна здатність містера Кінкейда спілкуватися з людьми красномовно виражена в його обмеженій серії «Мости з життя Томаса Кінкейда». У цій першій колекції Porcelaine PrintsTM із Зали слави художника Бредфорда, Кожен випуск виглядає як красиво оформлений витвір мистецтва в рамці. Захоплюючі бачення мостобудівників ручної роботи роблять цю колекцію колекцією, яку потрібно зберігати назавжди. Художник Зали слави Томас Кінкейд, член Зали слави художників Бредфордської таблички слави, широко відомий як живий майстер великих традицій американського люмінесцентного живопису дев’ятнадцятого століття. Його роботи чудово відображають вплив світла та атмосфери природи, а також захоплення колекціонерів і любителів мистецтва, що робить Томаса Кінкейда найбільш зібраним із нині живих художників Північної Америки. Містер. Кінкейд подорожує світом, малюючи на місці, щоб творити енергію і реалізм, так добре виражені в його найперших серіях «Порцелянові печатки», «Мости життя» Томаса Кінкейда.
Вінтаж: колекція настінних тарілок Канали Голандії.
Діаметр 19,5 см. Декоративні тарілки із серії "Канали Голландії", відомої голландської фабрики "Royal Mosa", з тавром та сертифікатами Художник Koos van Loon. Ціна за шт. Серія повна в наявності та продається разом! Поштучно у наявності фото 4 . 1.Амстердамський Квітковий канал. 2.Весна в Роттердамському каналі. 3. Харлем, місто на річці Спаарн. Spaarne - річка, в Північній Голландії. Зі східного боку центру проходить головна водна артерія, річка Спаарне, завдяки якій місто і набуло своєї значущості в ті часи, коли Амстердама ще не було близько. Млин Андріана – одна із знакових споруд, що височіють на закруті річки. 4.Опинившись у Делфті (Delft) мимоволі згадуєш слова Альберта Камю: «Голландія - це сон, добродію! Золотий і розпливчастий сон! Сучасного мандрівника тут охоплює відчуття занурення у далеку, загадкову епоху середньовіччя. Якимось неосяжним чином вона виявилася сильнішою за течію часу на цьому клаптику землі. Потужні вузькі вулички вздовж каналів, старовинні вигнуті містки, ряди красивих іграшкових будинків, мініатюрні клумби - все це є характерними рисами в привабливо казковій атмосфері міста. Вони, неначе дорогоцінні мережива тонких сріблястих стрічок, покривають його обличчя. Легкі хвилі сріблястих артерій міста, то легко сяють вам на зустріч, то ховаються під соковитою зеленою ковдрою великого круглого листя, на якому погойдуються бутони яскраво жовтих і білосніжних лілій. Не випадково назва міста перекладається з давньоголландської як канал. Саме з каналу і розпочалася тисячолітня історія Делфта. Колись місто було обнесене фортечною стіною і мало 9 воріт. На жаль, збереглися лише одні. До двох гострих башт-близнюків веде сучасний білий міст. Вони називаються Східні ворота. Їхній вік вже перевалив за 500 років, а вони досі милуються своїм відображенням у дзеркальній гладі каналу. Свого часу Східні Ворота викликали захоплення багатьох майстрів голландського живопису. Завдяки чистій воді, на відміну від каналів інших міст, тут водиться багато риби і диких птахів. Птахи, які понад сотні років добре пристосувалися до людського побуту і доповнюють своїм колоритом загальну гармонію міста. Делфт, дуже красиве та мальовниче місто. 6. Аудеграхт (Oudegracht) – найкраще місце Утрехта. Унікальність утрехтського каналу Аудеграхт (Oudegracht) в тому, що він двоярусний. маленькі місточки. Вони як невід‘;ємні атрибути романтики доповнюють і так чудову і затишну картину протягом усього каналу. Що стосується історичної забудови каналу, то від тих часів залишився тільки будинок №99, колишній лицарський замок. пристосування та винаходи для цього розроблялися від самого початку і до цього дня. У перекладі Аудеграхт означає Старий канал. 8. Амстердамський канал Сінгел. Singel.Чотири основні канали в самому центрі Амстердама - "Singel", "Herengracht", "Keizersgracht", "Prinsengracht", що оперізали історичний центр у формі півмісяця, зберегли свій неповторний вигляд з 17 століття практично без змін. Сингел - канал Амстердама, що з‘;явився в Середньовіччі. До 1585 був ровом, що оточував місто, потім став його внутрішнім каналом. Канал починається в бухті Амстердама поряд із Центральним вокзалом і впадає в річку Амстел біля площі Мюнтплейн. Він є першим із кількох головних кільцевих каналів міста. Система амстердамських каналів зарахована до пам‘;ятників Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО.
Вінтаж : елементи сервізу Bauerblumen V&B
70 ті роки . Все вручну розмальовано . Це не принт. Німеччина . Ніколи не було в користуванні . 1. Тарілка блюдо глибока 32,5 см і в 5 см 2 шт в наявності. Вартість 1 шт 1200 грн 2. Тарілка блюдо плоска д 34 см 1200 грн 1 шт 2 шт в наявності 3. Кухлі 700 мл 1000 грн 1 шт , 12 шт в наявності 4. Капучіно 350 мл на ніжці і ціна 1000 грн 1 шт ,7 шт в наявності 5. Стакани 220 мл 600 грн 1 шт 5 шт в наявності. 6. Супниця з кришкою 2,2 л 2200 грн 1 шт в наявності 7. Соусник 600 мл на підставці 1000 грн , 1 шт в наявності 8. Bauerblumen вис 9 см серія сіль та перець комплект 800 грн На фото є 2 комплекти абсолютно однакові, але різними сторонами на фото. Ручний роспис . 9. Цукерричка 850 грн 1 шт в наявності
Вінтаж: елементи столового сервізу Thomas -Rosenthal .
Приблизно1980- 1990 роки . Не вживане і цінники ще на тарілках видно !!! Читайте будь ласка опис і все на фото в наявності. Вартість вказана в описі . Говорячи про фарфор Rosenthal, не можна не згадати лінію Thomas, яка займає зовсім особливе місце і навіть виробляється на іншій мануфактурі. Співробітники компанії завзято називають її "молодою", хоча цей бренд з'явився 1904-го, а до складу Rosenthal увійшов 1908-го. Мабуть, слово "молода" характеризує загальну спрямованість розробок Thomas - дуже функціональні сучасні предмети, серед яких і ті, в яких готують, і в яких подають на стіл. Останнім часом дизайнери лінії захоплені створенням спеціального посуду, що підходить для страв різних національних кухонь. "Ювілейна" новинка від Thomas - набір для гарячих напоїв Coup (дизайн Костянтин Grcic), який вже отримав цілих три дизайнерські премії. Порцеляновий посуд Thomas МІКС Торгова марка Thomas вже багато десятиліть займається виробництвом високоякісного фарфору. Бренд Thomas належить до групи Rosenthal - всесвітньовідомому традиційному німецькому підприємству. Thomas має незвичайні форми . Поряд з класичним білим кольором в колекціях присутні відтінки кавового, зеленого, червоного і синього кольорів. У більшості колекцій є глечики, а також миски. Посуд марки Thomas можна використовувати не тільки для сніданку, а й для інших трапез. Почастуйте Вашу сім'ю і друзів тістечками і внесіть різноманітність у сервіровку разом з посудом від Thomas. Всім відомо, що посуда в якій подають страву не менш важлива, ніж сама їжа. Свіжі кольори подбають про величезну кількість гарного настрою, а різноманітність форм порцеляни Thomas задовольнить всі смакові побажання. З чашками серії Thomas ° ранкова кава стане насолодою і запам‘ ;ятається особливим моментом. 1.Тарілки під піцу д 31 см зеленого кольору 3 шт в наявності і ціна 500 грн 1 шт ( одна тарілка) 2. Під торт чи фрукти зелений колір д 32 см 1 шт в наявності і ціна 550 гр 1 шт 3. Супні глибокі тарілки 23 см ( вміст біла частина 420 мл) 4 шт в наявності ( 2 шт беж і 2 шт зелені) і ціна 1000 грн за 4 шт . Продажа 4 шт виключно разом . 5. Тарілки д 27 см зелена 1 шт , беж 1 шт і ціна 400 грн 1 тарілка . 6. Тарілки д 22 см 2 шт в наявності ( одна плюс одна) і ціна 300 грн за 1,шт 7. Тарілки 22х 22 см 5 в наявності ( зелені 4 шт і беж 1 шт ) і ціна 300 грн 1 шт 8. Тарілка д 18 см 1 шт200 грн 9. Тарілки 19х19 см 3 шт в наявності і 3 шт беж) 250 грн 1 шт 10 . Блюдечка різні 4 шт в наявності і ціна 120 грн 1 шт . Діаметр 15,5 см , 12 см
Вінтаж: Колекція «Експонати колекції рукописів Ватикану».
Колекція 5 шт . Вартість за колекцію , Дякую за перегляд. Благодарю за просмотр ЧУДОВЕ КНИЖНЕ МИСТЕЦТВО З БРЕВІАРІЮ КОРОЛЯ ФЕРДИНАНДА КАТОЛИЦЬКОГО Захоплення. Пастухи з поля також почули радісну звістку про народження Хелланда і хочуть віддати належне Немовляті Христу. Цю виразну картину характеризує гармонійна загальна композиція з широкою глибиною перспективи та яскравим колоритом, Багатовікові рукописи зберігаються в бібліотеці Ватикану в Римі, і їх рідко можна побачити на публіці. У дорогоцінному виконанні на високоякісній порцеляні ювелірні вироби з Бревіарію Католицької Церкви Фердинанда тепер доступні ширшій аудиторії. Перше видання «Народження Христа» відкриває серію з п’яти частин «Експоненти колекції рукописів Ватикану», яка представляє п’ять декоративних сторінок із Брелерського короля Фердинанда Католика, якому понад 480 років. Мініатюра на півсторінки в центрі сторінки рукопису оточена кількома маленькими ілюстраціями. Тут глядач бачить ангелів, які музикують і поклоняються, а також ілюстрації доісторії, тобто. благовіщення Йоакиму та Анні, зустріч біля Золотих воріт і народження Марії. Декоративна сторона має архітектурний вигляд рамки, що нагадує класичні пам’ятники з табличкою з написом. Для першого видання «Народження Христового» перша сторінка цього молитовника була сумлінно перенесена на тонку порцеляну під знаком Le Porcelane del Medici в обмеженій кількості 49 днів випалу. Цей вибраний шедевр книжкового мистецтва стає очевидним у витонченій презентації на довгій колекційній пластині з фоном пергаментного кольору. Золотий орнамент підкреслює гламурну харизму EXPRESSIVE DESIGN IN МІНІАТЮРНИЙ ЖИВОПИС ЕПОХИ РЕНЕСАНСУ Ювелірні вироби для Brevler Ferdinand the Catholic вражають винятково розкішним оздобленням із сусальним золотом і насиченими кольорами.Цю чудову роботу приписують художнику Педро д'Апонте з Неаполя. Він був створений між 1504 і 1516 роками, і його чітка композиція відповідає класичним ідеалам краси епохи Відродження. Цінителі мистецтва та друзі релігійного живопису, точно передані на високоякісну порцеляну, оцінять автентичну харизму робіт Кріса Берта. СМІЛІ КОЛЬОРИ Кожна з п’яти розкішно декорованих подвійних сторінок «Бревлера» Фердинанда Католицького присвячена християнському святу. Народження Христа уособлює чудове освітлення Різдва. На головному мотиві багато декорованої сторінки книги глядач впізнає Марію та Йосипа з немовля Ісус і пастухи прийшли поклонитися немовляті Христу. Марія випромінює величезну радість і божественну довіру, коли вона стає на коліна біля немовляти Ісуса в молитві. Сповнений довіри Йосип дивиться на неї, а на задньому плані ангели показують її в благогові Le Porcelane Фонтана дель Медик LE PRCELLANE FONTANA DEI MEDICI Художня традиція Le Porcellane Fontana dei Medici сягає понад чотири століття до 1575 року. У той час під патронатом могутнього Франческо де Медічі (1541-1587) була виготовлена перша в Європі м'яка порцеляна. Високі стандарти якості того часу продовжуються сьогодні в колекціях, які відображають історію та культуру Італії. СВІТОВІ ВІДОМІ СКАРБИ МИСТЕЦТВА РЕНЕСАНСУ Важливим завданням є заново відкрити багатовікову традицію сакрального мистецтва в Італії на порцеляні під знаком якості Le Porcellane Fontana dei Medici. Серія «Шедеври Боттічеллі» присвячена відомим картинам художника Мадоннам, біблійні сцени були зображені в колекції «Царці з Ватиканської бібліотеки». Представлено в годиннику Папи Олександра VII. Ці важливі колекції тепер доповнюються серією «Видатні колекції рукописів Ватикану».
Вінтаж: колекція настінних панно Альпійська Панорама
22х16 см , 1996 рік. Вартість за 4 шт Сертифікат автентичності Цим ми підтверджуємо, що таблички з номером з лімітованого випуску колекції «Альпійська панорама» . Ця серія колекційних тарілок складається з: 1. Гірський будинок біля озера . 2.іІдилічне озеро з альпійським краєвидом 3. Острівна каплиця в гірському озері 4. Рибацька хатинка на березі озера Альпійська панорама» Великий гірський світ! Це завжди надихає нас, коли ми прямуємо на південь, відкриваємо перші будинки в типовому для регіону архітектурному стилі і, нарешті, здивовано стоїмо перед місцем у передгір’ях Альп, звідки відкривається приголомшлива гірська панорама. Художник Йозеф Нідерлехнер дає таке глибоке проникнення в простори ландшафту своєю вражаючою роботою «Альпійська панорама».З детального берега берега погляд глядача спрямовується на озеро, що відбивається, повільно піднімається на лісисті пагорби та знаходить пункт призначення у могутньому ланцюзі альпійська вершина Перенесена на тонкі порцелянові тарілки під знаком Königszelt Bayern, панорама настільки вміло розділена на окремі мотиви, що кожен створює виразний образ. Однак, якщо вивішувати поруч, серія колекційних тарілок лише розвиває свою повну привабливість. Окремі мотиви непомітно переходять один в інший і дозволяють відкривати панораму на всю ширину пейзажу. Ефект глибини та широкий горизонтальний огляд створюють приголомшливий загальний вигляд. Ця незвичайна серія видана обмеженим тиражем у 19 900 примірників по всьому світу. Оригінали були ексклюзивними для серії створений художником Йозефом Нідерлехнером. Видається під знаком Königszelt Bayern. Обмежене видання: 19 900 примірників по всьому світу. Четверте видання, рибальський хіт на березі озера Маленька рибальська хатинка повністю прихована на березі квітучого озера. Дерев'яна доріжка веде до тихої води, яку перетинають граціозні білі лебеді. На суші шерстисті вівці пасуться своєю зеленню. Весняні ягнята, молодь і тварини почуваються в безпеці в цій ідилії, яка дозволяє кожному розділити дива природи. Усі вони захищені густими лісами та величними горами. У збалансованій композиції Йозеф Нідерлехнер вловлює магію атмосферного дня в горах. Третє видання в гірському озері Каплиця привабливо сховалася між деревами на мальовничому острівці в озері. Якщо ви хочете її відвідати, ви повинні переплисти озеро, яке обсаджено ставковими ліліями, на гребному човні. Це означає, що різнокольорові водоплавні птахи, які живуть серед огорожі та наперстянок, ніхто не турбує. Красиві білі вітрильні човни також вписуються в спокійну сцену і повторюють безтурботний контраст між блакитним небом і засніженими горами на озері. Художник з любов’ю достовірно відтворив флору і фауну Альп. Друге видання «Морська ідилія з альпійським світлом» Озеро тихо лежить серед безтурботного ландшафту і відкриває вид на сонне село, що лежить на сонці, на пологі пагорби та велично височіючі гори. Яким спокоєм випромінює незаймана природа, де в озері бавляться крижні, а сіра чапля гордо оглядає свою територію. Навіть рибальський човен гармонійно стає частиною непорушеної природи. Хижий птах велично пливе над розкішним краєвидом. Ця залита світлом ідилія була художньо передана з диференційованими значеннями яскравості та кольору. Перше видання Як чудово зелений і квітучий сільський будинок біля озера. Природа пишно розкривається у своїх найкрасивіших кольорах і формах, іриси та іриси розпустили свої мистецькі квіти, каштани та бузок оточують своїм блиском прикрашений квітами будинок, маленьке лоша весело грається зі своїми батьками, а канадські гуси народжують своїх пташенят. від озера. Це час, коли природа створює нове життя всюди на тлі чудових гір. Йозеф Нідерлехнер ніколи не писав цю картину переповненої радості життя в ідеальній колірній гармонії. Олх доставки немає . Укрпоштою відправки немає . Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. В комплекті немає жодних упаковок, кольорових, подарункових. Немає цвяхів, шнурків, дюбелів, підставок. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані з ніжністю та любовʼю , однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається і обміну жодного немає. Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Якщо Ви пошкодили випадково товар ( впав чи просто від неакуратно відкриття ) , то будь ласка поступайте так, як би ви хотіли , щоб з Вами поступали . Не перекладайте будь ласка на продавця провини . Логічно можна подумати , що товар відправлено без передплати . Якщо не підходить товар , будь ласка запакуйте, як було і просто поверніть оператору. Приємного перегляду і чудових вражень ! Дякую за перегляд та розуміння..
Вінтаж: Тарілки колекційні настінні "Сімейні портрети Дефреггера"
Діаметр тарілки 20 см . Стан нових. Фото 1 - Молитва перед трапезою . Благослови, Господи Боже, нас і ці дари, які з Твоєї щедрості ми отримали, і відкрий наші серця, щоб ми вміли ділитися хлібом і любов'ю з усіма. Через Христа, Господа нашого. Амінь. Колекція 6 шт продаж виключно разом . Вартість за колекцію 2400 грн . Додатково поштучно є тарілки фото 1, 3 Ціна 400 грн за 1 тарілку. Упаковка безкоштовно! Пересилання виключно новою поштою. За пересилку та у разі післяплати % з переказу платить покупець Серія номерна. Пропоную Вашій увазі рідкісну колекцію з 12 тарілок. 6 тарілок серії "Шедеври Франца фон Дефреггера" та 6 тарілок серії "Сімейні портрети Дефреггера", випущені австрійською фірмою Lilien Porzellan та німецькою фірмою Bareuther (Баройтер). Франц фон Дефреггер (Franz von Defregger, 30. 04. 1835 - 2.01.1921) - видатний австрійський художник жанрового та історичного живопису. Франц фон Дефреггер (Franz von Defregger, 1835-1921) народився у Східному Тиролі поблизу Штрохана у сім'ї фермера. Після смерті свого батька Дефреггер та дві його сестри продали маєток, на виручені гроші дівчата вирушили до Америки, а майбутній художник – до Інсбрука, де став учнем професора інсбрукської школи ремесел, скульптора Міхаеля Штольца. Його вчитель невдовзі розгледів у ньому неабиякий художній талант і познайомив його з Карлом Теодором фон Пілоті. У 1860 р. він навчався у Королівській школі художніх промислів під керівництвом Германа Діка, а з 1861 р. – у класі живопису Мюнхенської академії мистецтв, він був учнем Корнеліуса Германа Аншютца. З 1863 року протягом двох років Дефреггер жив у Парижі, де познайомився з художниками школи Барбізон. Вони значно вплинули на манеру листа Дефреггера, особливо з його пейзажний живопис. Поруч із картинами Йордана і Менде на тему Гоферовского повстання, - роботи Дефреггера мають як естетичну, а й історико-документальну цінність. У 1883 р. Дефреггеру було надано дворянське звання і ще за життя був нагороджений численними призами та нагородами. Одним із його учнів був Хуго Енгель. У Санкт-Петербурзькому Ермітажі представлена картина Дефреггера, "Браконьєри в альпійській хатині" (у наборі є) Зустріти повний комплект цієї серії дуже важко, тому й високо цінується серед колекціонерів, які зазвичай збирають по окремих тарілках. Відмінний подарунок, вдале поповнення колекції, чудова прикраса інтерʼєру. Олх доставки немає. Укрпоштою відправок немає . Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані, однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається. Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Дякую за перегляд та розуміння.
Вінтаж: чашка з блюдцем SWITCH Villeroy&Boch
Чашка 200 мл з блюдцем 14,5 см 2 шт в наявності , стан новий. Вартість 1 шт 450 грн Молочник чи соусник 450 грн Олх доставки немає . Жодних упаковок подарункових чи підставок немає в комплекті. Жодних предоплат чи оплат не існує і не пропонувати . Оплата виключно при отриманні посилки. Зможу відправити товар новою поштою , але доставку та % з наложеного платежу оплачує покупець . . Товари будуть надійно запаковані, однак продавець не несе відповідальності за будь-які збитки або втрати після того, як посилка буде передана клієнту і клієнт оглянув і оплатив і залишив відділення новоі пошти . Продається і все , потім повернення не приймається. Будьте уважні при відкриванні посилки . Перевіряйте коробку на цілісність . Розпаковуйте уважно та совісно товар для огляду. Будьте уважні при огляді товару в відділенні новоі пошти! Будь ласка не залишайте речей на столі! Не викидайте в смітник частини товару . Заздалегідь приготуйте собі і занотуйте опис позицій , які Ви замовили . Дякую за перегляд та розуміння.о
Вінтаж: Статуетка Goebel Hummel Ялинка і ангели
Goebel ландшафт . Ялинка і статуетка ангела . Композиція Goebel 1999 КРИЖАНА ПРИГОДА Катання на ковзанах Чудове доповнення до вашого декору.
Вінтаж: колекція настінних тарілок Пригоди пушистих лап. .
Діаметр 20.5см. Ціна за повну колекцію 13 шт. Колекція 12 шт продається виключно разом. Вартість 12 шт і велика фінальна 5000 грн Чудові, серійні, авторські, настінні тарілки з кошенятами, знаменитої фірми Seltmann Weiden (Селтманн Вайден), Німеччина. Автор відомий німецький художник та декоратор Wolfgang Kaiser (Вольфганг Кайзер). За підписом автора, обмежений тираж, номерні тарілки. Малюнки захоплюють своєю добротою та ніжністю, випромінюють тепло. Чудовий подарунок дітям, чудове поповнення колекції тарілок, чудовий подарунок, надійне кріплення на стіну. Повна серія 12 шт. І як доповнення та прикраса, де всі разом фінальна 13-та велика тарілка 26 см і ціна 800 грн Дякую за перегляд !
Антиквариат и коллекции б/у и новые в Тернополь: Abyhom.com Поисковая машина для обьявлений, которая позволяет вам просматривать Антиквариат и коллекции в городе Тернополь. Вам больше не нужно тратить часы на изучение множества сайтов. Сегодня на одном сайте сгруппировано 3 миллиона объявлений для Вас.